Ranking

Textile City – dzielnica położona w centralnej części Los Santos – na pierwszy rzut oka wydaje się jednym z bezpieczniejszych rejonów miasta, głównie z uwagi na bliskość posterunku departamentu. Rzeczywistość okazuje się jednak dużo mroczniejsza. Wszystko za sprawą prężnie działającej szajki przestępczej, której przywództwo objął Hunter „Lucky” Buckley – człowiek od zawsze stroniący od legalnych form zarobku. Na ulicach Textile City z łatwością można natknąć się na ulicznych lichwiarzy, którzy ściągają długi z horrendalnym procentem nawet z najbiedniejszych mieszkańców. Drobni złodzieje nieustannie czyhają na przechodniów, którzy niefortunnie skręcili w niewłaściwą alejkę. Po zmroku dzielnicę wypełniają ekskluzywne prostytutki pod czujnym okiem lokalnych alfonsów, a w tle rozbrzmiewają dźwięki osiedlowych kłótni, wybuchowej muzyki z mieszkań, wycia syren oraz ciągłych nawoływań ćpunów desperacko poszukujących kolejnej działki ulubionego towaru. Wszystkie te zjawiska stanowią codzienny krajobraz Buckley's playground – przestępczej organizacji działającej od początku 2025 roku w pasażu handlowym Textile City. Nie do końca wiadomo, kto tak naprawdę zapoczątkował tę grupę, jednak miejscowa legenda głosi, że inicjatorem jest czarnoskóry mężczyzna o przydomku „Lucky”. To właśnie on za pomocą wszelkich możliwych środków – od słownej perswazji aż po brutalną przemoc – zdołał przejąć kontrolę nad dzielnicą. Ostrożnie dobierał sobie współpracowników, odrzucając wszystkich, którzy nie akceptowali jego metod. Według relacji świadków, ci niechętni jego rządom znikali w zagadkowych okolicznościach. Strategia „Lucky’ego” od początku opierała się na sprawnym zarządzaniu informacją i maksymalnej kontroli nad każdym fragmentem nielegalnego biznesu. Dzięki zaufanym pośrednikom i współpracownikom, którzy lojalnie podążali za jego wizją szybkiego zysku, Buckley wie o każdej kontrabandzie – od pojedynczego papierosa bez akcyzy, po gramy narkotyków i litry nielegalnego alkoholu. Aby zapewnić jak największą skuteczność, członkowie organizacji zostali podzieleni na mniejsze grupy, z których każda wykonuje ściśle przypisane zadania. W strukturach nie liczy się pochodzenie, wyznanie ani kolor skóry – jedynym kryterium jest użyteczność, umiejętności i zdolność do generowania zysków. W szeregach „Buckley's playground” można znaleźć byłych żołnierzy, najemników, ochroniarzy z nocnych klubów, a także drobnych dealerów, którzy marzą o rozbudowaniu interesu poza granice dzielnicy, a nawet stanu. W tej przestępczej układance nie wszystko zawsze szło gładko. Hunter „Lucky” Buckley miał w swoim życiu wyjątkowo nieprzyjemny epizod: podczas jednego z rabunków został ujęty wraz ze swoim młodszym, bliskim przyjacielem – Maynardem Rutherfordem. Obaj trafili do więzienia, jednak to Hunter otrzymał znacznie wyższy wyrok. Maynard, który wyszedł wcześniej, przejął opiekę nad całym przedsięwzięciem przy Textile City. Wspierał Buckleya w każdej możliwej kwestii, czekając wiernie na powrót swojego mentora. Kiedy „Lucky” ostatecznie opuścił mury zakładu karnego, doszli do porozumienia i odtąd prowadzą interesy wspólnie, jeszcze skuteczniej kontrolując ulice dzielnicy. Jednym z ulubionych miejsc Buckleya i jego świty jest mały bar w Textile City – speluna, która nie wyróżnia się niczym szczególnym poza faktem, że za kilka dolarów można tam narobić sobie solidnych kłopotów. Dla niektórych jest to bowiem idealne miejsce na wyładowanie frustracji pięściami, a dopiero później na zasiadanie przy rozcieńczonym z wodą piwie i zagryzanie całości podejrzanym stekiem. Właśnie tam, w zadymionych wnętrzach, powstają pierwsze zręby kolejnych planów, które z czasem mają zaowocować ekspansją wpływów "Buckleyów" na całe Los Santos i dalej – wszędzie tam, gdzie tylko da się sięgnąć po zysk i utrzymać niepisany tytuł władców ulic.

(Obrazki sie psują? Sprawdź na powiększeniu/zmniejszeniu strony! Pamiętaj ustawić wysoką jakość w utworach - napisy na filmach) **Szóstego marca na profile Suzy na platformach streamingowych artystki trafia pierwszy projekt EP niosący nazwę Путешествие co w wolnym tłumaczeniu oznacza 'podróż'. Путешествие składa się z komplikacji czterech utworów i jednego dodatkowego jako 'special track' - które dla doszukujących sie w treści, pierwsze trzy przeplatane są w jedną całość. Cztery z pięciu utworów zawierają ścieżkę wokalną, jeden pozostaje samym instrumentalem. Nastolatka w jednej z pozycji dodatkowo zawarła prosty teledysk za którego nagranie i realizację była odpowiedzialna Malia Yo Parris @ka6i. Całość to składanka folk - metalowych brzmień przeskakujących miedzy (ku zaskoczeniu odbiorcy) spokojnymi a dynamicznymi częściami tego małego muzycznego projektu, utwory są jakości studyjnej nagrane w studiu w którym Suzy od początku swojej 'kariery' wydaje prace na światło dzienne. Single wykonane w języku rosyjskim będącym ojczystym językiem dziewczyny, zawierają standardowo tłumaczenie na angielski - każde z nich zawarte pod utworami po kliknięciu 'lyrics'. Dla osób które pozostawiły obserwacje pod profilami kobiety (na użytkowanej platformie) udostępniony jest dodatkowy, specjalny singiel będący niespodzianką dla słuchaczy. W instrumental wpisane są firmy/freelancerzy mniej rozpoznawalni nawet na lokalnym rynku branży muzycznej, z bardziej kojarzonych person pracujących częściowo przy projekcie i mających swój wkład w rozwój EP wpisany jest MOTH @AMG czy Victor Dwight @greatking; przy utworze вступление. Nad montażem i w wykończeniu czuwała jedna z producentek współpracująca ze studiem nagraniowym Laila Aguirre @STRXRD, tak samo została wpisana w creditsy. ** **'Suzy & Anna' to komplikacja brzmień począwszy od skrzypiec po dochodzące kolejno z upływem kolejnych sekund instrumenty. Całość stworzona została w taki sposób by wraz z dodawaniem nowych 'brzmień' skrzypce wciąż pozostawały pierwszoplanowe i szły ramię w ramie sile z resztą instrumentów wykorzystanych do nagrania. Instrumental jak sam jego tytuł wskazuje jest poniekąd hołdem dla matki Suzanny, która właśnie w dziewczynie zaszczepiła pasje do muzyki. Ma budować napięcie, siłę i być elementem wprowadzenia w przygotowane dla słuchaczy zestawienie utworów. W samych brzmieniach i pojawianiu się kolejnych instrumentów ukryte są odpowiednie przekazy; jednak te jak już doskonale po Suzy można się spodziewać - odkryją Ci, co znają historie artystki. Nastolatka postawiła na tego typu pierwszy utwór również z faktu że sama działa jako instrumentalistka i poza wokalem aktywnie gra na gitarach, skrzypcach czy innych instrumentach strunowych od kilkunastu lat. Utwór jest studyjnej jakości, pozbawiony jakichkolwiek zakłóceń i tym podobnych. ** **'вступление' to rosyjskojęzyczny utwór który był jedną z części promocji/zapowiedzi EP. Premiera 'вступление' miała miejsce dnia 17.02, w obecnym wydaniu singiel został dopracowany o zapętlony teledysk którego realizacją zajęło sie studio Parris Eye @ka6i. 'вступление' w wolnym tłumaczeniu oznacza wstęp a sama historia w treści przedstawia zgubionych sobie ludzi którzy prowadzeni są w nieznane przez mroczną karoce, charakterystycznym elementem jest motyw drogi - ten będzie się powtarzać w kolejnych utworach dopinając wszystko w miarę spójną całość. Utwór w szczególności wyróżnia się swoimi mocniejszymi brzmieniami, i dark folkowym klimatem - czyli standardem z którego znana jest już nastolatka. Singiel jest studyjnej jakości, pozbawiony jakichkolwiek zakłóceń i tym podobnych. ** -> Tekst [Tłumaczenie IC] -> Tekst [Rosyjski] **'содержание' jest trzecią pozycją na EP Suzy - jak poprzedni utwór, w wydaniu rosyjskojęzycznym.'содержание' w wolnym tłumaczeniu oznacza 'treść' - zachowane są również nawiązania do poprzedniego utworu. Singiel przedstawia historie dwójki ludzi którzy poszli w nieznane, samą podróż jaką odbyli można interpretować na wiele sposobów. W treści swojego poprzednika zawarty jest miedzy innymi wers 'A kto nas ujrzy na swojej drodze, niech porwie ich zaświatów łaska.' - bazując na tym i kilku innych można właśnie kierować się przeczuciem, że wspomniana dwójka wstąpiła na metaforyczną ścieżkę która zabrała ich w dalszą tułaczkę. Tą drogą jest nic innego jak przeplatanie się życia ze śmiercią. Utwór jest studyjnej jakości, pozbawiony jakichkolwiek zakłóceń i tym podobnych. ** -> Tekst [Tłumaczenie IC] -> Tekst [Rosyjski] **Ostatni utwór z całej części 'opowieści' pozostaje wielką odskocznią od poprzedników, jest spokojny, wręcz kojący - i anglojęzyczny. 'Ending' który ma być niczym innym jak zakończeniem (nie tylko przedstawianych historii) opowiada o losie kobiety która odeszła w zaświaty - na pierwsze skojarzenia i najprawdopodobniej, bohaterki znanej nam z poprzednich komplikacji utworów. Zawarte słowa 'Karoca zatrzymała w nieznanym się.' ponownie nawiązują do utworu 'вступление' i zawartego chociażby wersu 'Nie widzisz woźnicy, więc kto biczem trzaska?'. Można też domyśleć się że jedno z dwójki przetrwało spotkanie ze śmiercią, pozostając bez drugiej - bliskiej osoby. Utwór to poza historią, metafora do straty Suzy jaką poniosła i nadzieja że będzie jej dane spotkać swoją matkę po drugiej stronie 'życia'. Nastoletnia artystka nigdy wcześniej nie była znana z tak spokojnych brzmień, być może jest to zapowiedź zmian w utworach/ życiu Suzy i dodania nieco spokoju i delikatniejszych tonacji, brzmień. Produkcja to spokojna, folk metalowa ballada - dźwięk i wykonanie wysokiej, studyjnej jakości. ** -> Tekst [Anglojęzyczne] **'Charm' jest dodatkowym utworem dostępnym do odsłuchania po zaobserwowaniu profilu artystki na obecnie korzystanej przez użytkownika platformie. Singiel nie jest powiązany treścią z poprzednimi, a raczej można traktować go jak bonusową zawartość do EP. Nastolatka utrzymuje w nim spokojne, delikatne melodyjne brzmienia zamykając z takim samym spokojem swój pierwszy 'mini album'. Sama treść produkcji to nic innego jak kolejna kojąca po ciężkich brzmieniach ballada, przenosząca słuchacza mniej więcej do średniowiecza i bardów grających po tawernach/gospodach. W utworze znajdują się nawiązania do rosyjskiej kultury, nie zabrakło też fantastyki tworząc dzięki temu magiczny z niewielką folkową nutą klimat. Dźwięk i wykonanie pozostaje tak jak w poprzednikach wysokiej, studyjnej jakości. ** -> Tekst [Anglojęzyczne] -> Wydatki -> Rozgrywka i inne screeny -> Reklama -> Dane postaci

Mike Broadhurst - Chapter V It takes a great deal of bravery to stand up to our enemies, but just as much to stand up to our friends. ~ J.K. Rowling ⚡Styczeń dla Mike'a rozpoczął się od wznowienia trasy koncertowej WHAT YOU KNOW ABOUT CODE BLAZE? CALIFORNIA TOUR. Tym razem trasa przebiegła pomyślnie, bez żadnych problemów, a artyści dowieźli i pokazali pełnię swoich możliwości, dostarczając publiczności niezapomnianych emocji i energii. Oprócz tego zebrali również $100.000 dla fundacji Morningwood Hope - The Yevdokimov Charitable Trust, pomagając tym samym osobom dotkniętym skutkami pożarów w Los Santos. ⚡Pod koniec stycznia Mike udzielił wywiadu w pierwszym odcinku nowego programu SPOTLIGHT by Vivian Lantrey. W rozmowie poruszono temat ewolucji kariery Mike’a, który odszedł od DJ-owania na rzecz wokalistyki, a także podsumowano jego zakończoną trasę koncertową, podczas której udało się zebrać 100 tysięcy dolarów na fundację charytatywną. Omówiono również jego nadchodzące projekty, w tym propozycję od dużej platformy streamingowej, a także początki jego kariery, gdy borykał się z problemami finansowymi i otrzymał wsparcie od właścicielki Mirage Night Club. W drugiej części rozmowy Mike podzielił się swoją opinią na temat cancel culture, zaznaczając, że twórczość artystów powinna być oceniana niezależnie od ich życia prywatnego, choć osoby dopuszczające się przestępstw powinny ponosić konsekwencje zgodnie z prawem. Wskazał również, że ludzie zbyt często skreślają artystów na podstawie nagłówków prasowych, zamiast czekać na pełny obraz sytuacji. ⚡Tak jak zapowiadał w wywiadzie, Mike Broadhurst dopiął współpracę z platformą streamingową, którą okazało się Spotify. W ramach tej kooperacji wziął udział w prestiżowych programach Spotify RADAR oraz Spotify Singles. Wśród utworów zaprezentowanych na Singles znalazły się "Still Want You" oraz "Shot For Me", które finalnie spotkały się z ciepłym przyjęciem zarówno wśród słuchaczy, jak i branży muzycznej. ⚡Podczas gali Paulo Rodrigeus'a udało mu się wylicytować zegarek za 350 tysięcy, które trafiło na wsparcie zwierząt. ⚡Oprócz działań związanych ze Spotify, między styczniem a lutym stworzył swój tymczasowy projekt DJ-a SM1L3, pod którego maską anonimowo występował, rozkręcając imprezy i zaskakując fanów. W tym okresie zagrał pięć koncertów z rzędu, dostarczając publiczności niezapomnianych wrażeń i energii. Jego sety łączyły różne gatunki muzyczne. Dopiero ma w planach ujawnienie się, że to on stał za tajemniczą postacią. [1] [2] [3] [4] [5] ⚡Po premierze na Spotify był widziany pod siedzibą Eternal Atake, co natychmiast wywołało falę spekulacji wśród jego fanów. Portale plotkarskie zalały się teoriami na temat potencjalnej współpracy, sugerując, że artysta może pracować nad nowym projektem z wytwórnią lub jednym z jej czołowych twórców. Niektórzy zaczęli spekulować o możliwym kontrakcie, inni o gościnnym występie na nadchodzącym albumie któregoś z artystów związanych z EA. Sam Mike nie odniósł się do spekulacji, a zamiast tego podsycił emocje, wypuszczając z Lailą Aguirre remix utworu "X" Maxine Koci. ⚡Mike otrzymał nominację do "Debiut Of The Year" na San Andreas Celebrity Awards. Na gali pojawił się w otoczeniu niemal wszystkich członków Eternal Atake, co ponownie rozbudziło spekulacje na temat ich współpracy.

**Po długich przygotowaniach Timmy w końcu nagrał swoją pierwszą piosenkę. Ale gdy usłyszał, jak brzmi w jego domowym studiu, szybko doszedł do wniosku, że to nie to. Bez wahania napisał do studia Unsainted Records, pytając, czy mógłby nagrać u nich. Ku jego zaskoczeniu odpowiedź przyszła jeszcze tego samego dnia. Nie tracąc czasu, zabrał swoje rzeczy i ruszył do studia. Na miejscu czekała na niego doświadczona producentka Laila, która zajęła się realizacją wokalu i dopracowaniem brzmienia. Pomogła mu przejść przez cały proces nagrywania, a potem dopieściła utwór podczas mixu i masteringu. Timmy po raz pierwszy poczuł, jak to jest pracować na serio. Kiedy wszystko było gotowe, wrócił do domu – zmęczony, ale dumny. 6 marca o 20:00 w końcu wrzucił swój debiutancki numer na wszystkie platformy i od razu zaczął go promować, głównie na Lifeinvaderze. Tak zaczęła się jego muzyczna przygoda** TEKST: ODGRYWKA: WYDATKI: PROMOCJA: DLA OPIEKUNA:

`

Podsumowanie LUTY 2025 Luty był pracowitym miesiącem dla Lumii. Wypuszczono kolekcję Amour Éternel z udziałem Chase Love x Hibiki Takita. Postawiono na umocnienie pozycji na rynku lokalnym poprzez wykupienie kolejnego sklepu w Ventre Avenue Mega Mall. Nawiązano współpracę z lokalnym salonem Rose Hair Salon, której owocem było wypuszczenie kolekcji dla branży usługowej. Podpisano kolejny kontrakt o ambasadorstwo z Valerią Kuznetsovą. Nawiązano współpracę z Venture w ramach promocji oraz dalsze wspieranie American Dart Masters jako sponsor. Trwają dalsze rozmowy dotyczące innych współprac z lokalnymi biznesami i inwestorami. Zdobyto nagrodę podczas wydarzenia Celebrity Awards - Best Clothing Collect – Gussét x Lumii – Mystérieuse Night Shirt & Night Suit. KOLEKCJA AMOUR ÉTERNEL ₊˚⋆ Spotkanie z Hibki Takita ₊˚⋆ Spotkanie z właścicielem fabryki ₊˚⋆ Spotkanie z Chase Love i Malia Yo Parris ₊˚⋆ Sesja zdjęciowa ₊˚⋆ Wypuszczenie kolekcji Amour Éternel PROMOCJA KOLEKCJI ₊˚⋆ Post zapowiadający kolekcję #1 ₊˚⋆ Post zapowiadający kolekcję #2 ₊˚⋆ Post promocyjny #3 ₊˚⋆ Promocja Chase Love SPONSORSTWO AMERICAN DART MASTERS ₊˚⋆ #1 ₊˚⋆ #2 Zatrudnienie wizażystki do firmy ₊˚⋆ #1 ₊˚⋆ #2 VALERIA KUZNETSOVA - NOWA AMBASADORKA ₊˚⋆ #1 ₊˚⋆ #2 WSTĘPNA ROZMOWA O SPRZEDAŻ KOSMETYKÓW ₊˚⋆ #1 ₊˚⋆ #2 WSPÓŁPRACA Z ROSE HAIR SALON kolekcja dla branży usługowej ₊˚⋆ Spotkanie z Rose Vergas - omówienie współpracy ₊˚⋆ Spotkanie z Rose Vergas - omówienie współpracy cd ₊˚⋆ Spotkanie z właścicielem fabryki - zlecenie produkcji PROMOCJA KOLEKCJI ₊˚⋆ Post zapowiadający współpracę ₊˚⋆ Post zapowiadający kolekcję ₊˚⋆ Promocja kosmetyków ₊˚⋆ Promocja kosmetyków v2 ₊˚⋆ Billboardy LUMII - NAGRODA CELEBRITY AWARDS Best Clothing Collect – Gussét x Lumii – Mystérieuse Night Shirt & Night Suit #1 #2 Wydatki: Zapłata fabryce - $20.000 Zapłata fotograf - $20.000 Zapłata Hibiki Takita - $100.000 Wynajem pomieszczenia pod sklep w Ventre Avenue Mega Mall - $150.000 Wykupienie reklamy, baneru - Venture - $20.000 Opłacenie linii produkcyjnej - Rose Hair Salon - $20.000 Billboardy - $60.000 Sponsorstwo American Dart Masters - $50.000 Opłata za nową grafikę Lumii - $40.000 Opłata za audycję radiową - $12.000 Łącznie: $492.000

Rosaline Beauregard - Life & Story Została urodzona 2 czerwca 2001 roku w mało południowo-francuskiej miejscowości Annecy w miejscowym szpitalu (02/06/2001) i dorastała wśród swoich najbliższych przy czysto niebiesko krystalicznym jeziorze zamieszkując tamte rejony od najmłodszych lat dla niej to był raj do snów i refleksji nad jej spokojnym życiem. Jej rodzina przez pokolenia łączyła się z /sztuką/- matka, Violette, była malarką o wrażliwej duszy, przeniosła na dziewczynę swoją pasję do koloru i symbolu, a ojciec, Xavier, rzeźbiarz, nauczył ją cierpliwości i jednocześnie dbałości przy detalach a w międzyczasie uczył sztuki na pobliskiej uczelni. Choć dziewczyna nie odziedziczyła talentu do rzeźbienia ani malowania, znalazła swój środek na wyrazu w słowie pisanym. Już jako dziecko spędzała godziny, zapisując zeszyty krótkimi opowieściami i refleksjami o otaczającym ją świecie, jej ulubionym miejscem był brzeg jeziora Annecy, gdzie siadała z notatnikiem i wymyślała kolejne opowieści przez. Uczęszczała do prywatnej szkoły podstawowej, gdzie szybko wyróżniła się talentem literackim. Nauczyciele dostrzegali jej wrażliwość i zdolność do analizowania ludzkich emocji, a ona sama zaczęła interesować się psychologią. Zależało jej na tym aby się dowiedzieć co się ukrywa w ludzkim umyśle, co napędza zachowanie ludzi i mechanizmy, które kontrolują emocje. Uwielbiała patrzyć na ludzi - ich ruchy, język, mimika, czy nawet emocje - a następnie przekształcać tę obserwację w opowieść. Była wrażliwa, ale niezwykle dociekliwa dziewczyną która od dzieciństwa miała pytania - nie tylko o świat zewnętrzny, ale i o psychikę ludzką. Gdy miała dziesięć lat, jej rodzice podjęli trudną dla niej decyzję o przeprowadzce do Stanów Zjednoczonych. Jej ojciec Xavier otrzymał propozycję pracy jako wykładowca sztuki na jednym z prestiżowych uniwersytetów w Kalifornii, a Violette czyli jej mama postanowiła spróbować swoich sił na amerykańskim rynku sztuki. Dla dziewczyny i całego jej życia jak i dla jej rodziców oznaczało to całkowitą zmianę otoczenia - nowy język, nowa kultura, nowa rzeczywistość. Jej i rodziców początki nie były łatwe choć znała podstawy angielskiego, bariera językowa sprawiała, że czuła się niekomfortowo w nowym miejscu. Była dzieckiem, które wolało obserwować niż mówić, a różnice kulturowe były dla niej przytłaczające. Zamieszkali w San Francisco, co dla niej było ogromnym szokiem. Tam gdzie mieszkała poprzednio było spokojnie, niemal idealnym miastem, gdzie wszyscy się znali, a życie płynęło wolno. San Francisco było zupełnym przeciwieństwem - pełne zgiełku, dynamiczne i pełne nowych bodźców. Początki może były trudne, bo sama dziewczyna nie znała dobrze do końca angielskiego i początkowo czuła się niekomfortowo. Po ogarnięciu wszystkich spraw związanych z nowym miejscem zamieszkania i przeprowadzką. Została zapisana przez rodziców do jednej z prestiżowych szkół podstawowych w San Francisco, gdzie musiała szybko nadrobić braki językowe, jej naturalna ciekawość i miłość do książek, pomogły jej w przyswajaniu nowego języka - zaczęła czytać powieści po angielsku, a jej pamiętnik który sobie prowadziła stał się jej osobistą przestrzenią do eksperymentowania z nowym językiem. W wieku 12 lat zaczęła pisać pełnoprawne opowiadania po angielsku, a kilka lat później zdobyła wyróżnienia w konkursach literackich. W wieku 14 lat rodzina przeniosła się do Los Angeles, gdzie dziewczyna kontynuowała edukacje o profilu humanistycznym. Tam mogła rozwijać swoje zainteresowania psychologią i literaturą. Jej esej na temat wpływu traumy na ludzkie wybory został opublikowany w szkolnym magazynie i przyciągnął uwagę nauczycieli. Wiedziała już wtedy, że chce poświęcić życie pisaniu, ale jednocześnie czuła, że samo tworzenie historii to dla niej za mało - chciała je również rozumieć na głębszym poziomie, analizować ludzką psychikę i emocję. Po ukończeniu szkoły, dostała się na Uniwersytet Kalifornijski w Los Angeles (UCLA) gdzie studiowała psychologię kliniczną. Wybór tego kierunku nie był bez powodu ani przypadkowym wyborem - od zawsze dziewczynę fascynowało ludzkie myślenie, mechanizmy obronne, wpływ emocji na decyzję to, jak człowiek radzi sobie z traumą. Podczas studiów angażowała się w liczne /projekty/ badawcze jak i dotyczące te psychologii społecznej i klinicznej. Szczególnie interesowały ją zagadnienia związane z pamięcią ludzką i tożsamością i wpływem narracji na proces terapeutyczny. W swoich pracach ciągle analizowała jak opowiadanie historii pomaga ludziom radzić sobie z trudnymi doświadczeniami i jak literatura może pełnić funkcję terapeutyczną, pracowała także jako asystentka badawcza przy przeróżnych projektach dotyczących PTSD (zespołu stresu pourazowego) oraz wpływu dzieciństwa na rozwój osobowości. Jednocześnie rozwijała swoje umiejętności pisarskie publikowała artykuły na blogach psychologicznych, pisała eseje i eksperymentowała z formą narracyjną. Po ukończeniu studiów stanęła przed wyborem - czy kontynuować karierę w psychologii i pracować jako terapeutka czy poświęcić się pisarstwu? Postanowiła połączyć obie pasje. Jej celem stało się pisanie książek, które w przystępny i angażujący sposób opowiadają o psychologii, ludzkiej psychice i emocjach. W swoich tekstach inspiruję się zarówno klasycznymi dziełami literackimi, jak i najnowszymi badaniami naukowymi. Jest osobą wrażliwą, ale jednocześnie niezwykle dociekliwą i analityczną. Lubi długie rozmowy o naturze człowieka, filozofii życia psychologicznych mechanizmach które kierują do teraz ludźmi w różnych przypadkach. Ma w sobie francuską nostalgię i zamiłowanie do piękna, a jednocześnie amerykański pragmatyzm. Nie interesują ją powierzchowne historie - w swoich opowiadaniach /tekstach/ pisze o ludzkich emocjach, co pokazywać a co nie, co jest ukryte pod powierzchnią codziennych doświadczeń. Wierzy od początku swojej nauki że literatura może zmieniać życie, pomagać w rozumieniu siebie i całego świata. Obecnie mieszka w Los Angeles, gdzie pracuję nad swoją pierwszą książką, choć wie że jej droga dopiero się zaczyna, jest pewna, że chce poświęcić życie literaturze.

»»————-　♡　————-«« Chapter #1 »»————-　♡　————-«« Pod koniec lutego 2025 roku Nerina Aguirre zaczęła dzielić się swoją twórczością muzyczną, publikując na Lifeinvader krótkie nagranie, na którym gra na gitarze i śpiewa pierwszą zwrotkę własnej piosenki. Kilka dni później wzięła udział w plenerowej sesji zdjęciowej do okładki swojego debiutanckiego singla, współpracując z fotografką Arianą Vanhook z ANV Photo Studio. Na początku marca opublikowała na Lifeinvader tajemniczy post z datą, sugerując zbliżającą się premierę utworu. Następnego dnia pracowała w studiu swojej siostry Laili nad piosenką, wspólnie z przyjaciółką i szwagierką - Makoto, a wieczorem pojawiła się z siostrą na gali Celebrity Awards, gdzie miała okazję spędzić czas wśród przedstawicieli wytwórni muzycznej. 3 marca na serwisach streamingowych oficjalnie ukazała się pierwsza autorska piosenka Neriny, którą wydała pod pseudonimem „Neri”, rozpoczynając tym samym swoją muzyczną drogę. ⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘⫘ WYDANE: Neri "daughter of fire"

jazda

Mala Vida Mala Vida to warsztat, który stał się ikoną kultury Low Riderów w Los Santos. Założony przez Patricio Consuegra warsztat szybko zyskał popularność dzięki swojemu unikalnemu podejściu do modyfikacji samochodów w utrzymaniu tradycyjnych rozwiązań i precyzji w wykonywanej pracy. Mala Vida to miejsce, w którym styl, technika i pasja do motoryzacji łączą się w perfekcyjnej harmonii. Pojazdy opuszczające warsztat zawsze wykonane są dokładnie w oparciu o każdy detal. Patricio Consuegra jako właściciel warsztatu prowadzi go razem z zespołem ekspertów zajmujących się zarazem naprawą, jak i profesjonalną przeróbką pojazdów w sposób taki, o jaki poprosił klient. Przeróbki w Mala Vida zaczynają się od lakierowania, a kończą na unikalnych modyfikacjach mechanicznych. Poza pracą nad Low Riderami, specjaliści z Mala Vida zajmują też się przeróbką samochodów Muscle, dokonując na nich nadzwyczajnych przeróbek mechanicznych prowadzących do zwiększania osiągów. Mala Vida przyciąga do siebie klientów swoim klimatem i jakością wykonywanych projektów. Warsztat opiewa meksykański klimat, leci w nim regionalna muzyka i wnętrze zawiera wiele meksykańskich akcentów. Pracownicy Mala Vida to nie tylko mechanicy, ale także pasjonaci kultury i ludzie gotowi stawić czoła każdemu projektowi. Dla zespołu warsztatu problemu nie sprawia żadna przeróbka, bądź naprawa i są oni gotowi na wszystko. Patricio miejsce prowadzi z pasją i w oparciu o tradycje gatunku. Poza klientami Mala Vida przyciąga do siebie także nowych pracowników, przez utrzymywany w nim klimat i dobre warunki pracy. Pracowników przyciągają również dobre płace, oraz premie przyznawane najlepszym członkom zespołu w danym tygodniu. Właściciel, kierując się miłością do kultury regularnie organizuje dla swojej kadry spotkania, podczas których mogą oni dzielić się ze sobą swoimi projektami, jak i pomysłami. Przez Patricio organizowane są także wspólne wyjazdy na pokazy, jak i zloty. Mala Vida jest idealnym miejscem dla klientów, jak i pracowników którzy podzielają wspólną pasje do kultury.

American Dart Masters - Valentine's Day (lifeinvader) Kawiarnia została zaproszona do obsługi walentynkowej edycji Ligii Darta. Waves of Love (lifeinvader 1, lifeinvader 2) Moka Cafe zaangażowała się w event organizowany z ramienia Department Arts & Culture, biorąc na siebie przygotowanie walentynkowych słodkości i napojów. Szczególnym zainteresowaniem cieszyły się ciasteczka z wróżbami. APEX Charity Fight Night (lifeinvader, APEX site) Kawiarnia zadbała o pokarm i napoje w trakcie charytatywnego wydarzenia zorganizowanego przez Paulo Rodriguesa. Przy okazji Moka Cafe stała się oficjalnym partnerem APEX Fightning Championship. Integration Day - MotoFun (lifeinvader) Jeden z pracowników kawiarni zorganizował motorową przejażdżkę po terenach pozamiejskich.

Fajne

Wjedźcie w to z pazurem chłopaki!

pozdro @Dalmian nadal bede wbijal Ci bw…

who's back?

Fałszerstwo pieniędzy i dokumentów to jedno z najbardziej dochodowych, ale i ryzykownych przestępstw na świecie. Polega na nielegalnym tworzeniu i dystrybucji podrobionych banknotów oraz dokumentów, takich jak paszporty, prawa jazdy, dowody osobiste czy karty kredytowe. W praktyce fałszerze wykorzystują zaawansowane technologie drukarskie, hologramy i specjalne tusze, aby ich produkty jak najbardziej przypominały oryginały. Głównym celem fałszowania pieniędzy jest wprowadzenie podrobionych banknotów do obiegu, natomiast fałszowanie dokumentów służy do ukrywania tożsamości, kradzieży danych lub umożliwienia nielegalnym imigrantom przebywania na terenie USA. Fałszerstwo to nie tylko kopiowanie banknotów czy tworzenie fałszywych dowodów osobistych. To cała struktura działalności obejmująca: Produkcję – zdobycie odpowiednich materiałów i technologii. Dystrybucję – wprowadzenie fałszywych dóbr na rynek. Unikanie wykrycia – fałszerze muszą działać w ukryciu i stale udoskonalać swoje metody. Kalifornia, a zwłaszcza Los Angeles, jest jednym z głównych centrów działalności przestępczej związanej z fałszerstwem w Stanach Zjednoczonych. Jest to spowodowane: Bliskością granicy z Meksykiem, co ułatwia przemyt fałszywych dokumentów. Dużą liczbą imigrantów, którzy często potrzebują fałszywych wiz i praw jazdy. Obecnością gangów i karteli, które finansują produkcję fałszywych pieniędzy i dokumentów. Rozwiniętym sektorem technologicznym, który umożliwia dostęp do zaawansowanych drukarek, oprogramowania i materiałów do fałszowania. W Kalifornii działają zarówno małe grupy fałszerzy, jak i zorganizowane syndykaty, które zajmują się dystrybucją fałszywek na dużą skalę. Często fałszywe pieniądze trafiają do kasyn, klubów nocnych i sklepów, a dokumenty są sprzedawane na czarnym rynku lub w dark webie. Rozwój technologii sprawił, że zarówno zabezpieczenia banknotów i dokumentów, jak i metody ich fałszowania, stały się bardziej zaawansowane. Współcześni fałszerze korzystają z nowoczesnych narzędzi, które pozwalają na precyzyjne odwzorowanie oryginalnych elementów zabezpieczających. Jednym z kluczowych narzędzi jest druk UV, który umożliwia nanoszenie niewidocznych gołym okiem oznaczeń, reagujących na światło ultrafioletowe – podobnie jak w prawdziwych banknotach i dokumentach. Coraz częściej wykorzystuje się także drukarki 3D, pozwalające na tworzenie wypukłych znaków i struktur, które naśladują oryginalne tłoczenia. W fałszowaniu dokumentów dużą rolę odgrywa także grawerowanie laserowe, które umożliwia precyzyjne naniesienie detali na plastikowych kartach identyfikacyjnych. Specjalistyczne folie holograficzne są stosowane do odtworzenia zabezpieczeń wizualnych, a atramenty termochromowe pozwalają na odwzorowanie efektów zmiany koloru pod wpływem ciepła. Do fałszowania w dzisiejszych czasach, często używana jest sztuczna inteligencja, która umożliwia modyfikowanie danych na skanach oraz generowanie bardziej realistycznych zdjęć. Zaawansowane programy pozwalają na tworzenie niemal idealnych kopii dokumentów, które trudno odróżnić od oryginałów nawet przy dokładnej analizie.

03/06 - NEW YORK CITY, NY @MADISON SQUARE GARDEN Od wczesnych godzin popołudniowych wokół legendarnego Madison Square Garden gromadziły się tłumy fanów, czekających na jeden z najbardziej wyczekiwanych wieczorów trasy NOMAD TOUR. Nowy Jork, będący siedemnastym dniem trasy miał być szczególny. Atmosfera z każdą minutą do startu koncertu rosła. Już przed wejściem do areny dało się wyczuć elektryzującą atmosferę – fani ubrani w merch NOMAD z poprzednich koncertów śpiewali refreny najpopularniejszych utworów rapera, a specjalne stoisko z edycją "NOMAD NYC EXCLUSIVE" przyciągało tłumy. W sprzedaży pojawiły się unikalne bluzy i koszulki z nadrukiem przedstawiającym panoramę Nowego Jorku i symboliczne hasło: "NOMAD WAS THERE". O 7PM światła w Madison Square Garden zgasły, a w powietrzu zawisło napięcie. Po chwili z głośników rozległy się dudniące uderzenia basu, a na gigantycznych ekranach pojawiło się pulsujące logo "NOMAD-CHA$E". Areną wstrząsnął ogłuszający ryk fanów, a głos rapera wypełnił przestrzeń: "NOWY YORK, SHOW CZAS ZACZĄĆ!". W tym samym momencie scena eksplodowała światłami i pirotechnicznymi fontannami, a CHA$E pojawił się na podświetlonym moście, który powoli opuszczał się z sufitu. Ubrany w czarną koszulkę z napisem "NOMAD-CHA$E" na plecach, zszedł na główną scenę, rozpoczynając koncert od mocnego wejścia z utworem "ENDANGERED". Przez następne półtorej godziny CHA$E dominował scenę, wykonując ponad dwadzieścia utworów – od nowości z albumu NOMAD, po klasyczne hity z albumu "MY WHOLE LIFE". Każdy numer był perfekcyjnie zgrany z efektami świetlnymi i wizualizacjami, a energia w Madison Square Garden nie słabła ani na moment. W drugiej połowie koncertu CHA$E zatrzymał się na środku sceny, a muzyka ucichła. Przez chwilę w arenie panowała pełna napięcia cisza, po czym raper podniósł mikrofon i powiedział z wyraźnym wzruszeniem w głosie: "NOWY YORK, TO MIASTO PRZYPOMINA MI O KIMŚ, KOGO TU DZISIAJ BRAKUJE, SŁOWO!". Na ekranie pojawiło się czarno-białe zdjęcie Baby Ray – tragicznie zmarłego kuzyna CHA$E’a, który był dla niego jak rodzony brat. Artyści wspólnie tworzyli muzykę, działali pod tymi samymi labelami i nawzajem inspirowali się w swojej muzycznej karierze. W tym momencie na scenie pojawili się rodzice Baby Ray, których CHA$E przywitał długim uściskiem. "BRAYLON, TEN MOMENT JEST DLA CIEBIE... TO MIASTO CIĘ KOCHA, A JA NIE POZWOLĘ MU O TOBIE ZAPOMNIEĆ!". W tym momencie wybrzmiał dosyć stary utwór pt. "HEARTBEAT2", a w trakcie niego z nieba zaczęły spadać kartonowe motyle, nawiązujące do albumu pt. "BUTTERFLY EFFECTS". W trakcie wykonania na ekranach wyświetlały się archiwalne nagrania Baby Ray, a tysiące fanów w geście solidarności uniosło w górę zapalone latarki w swoich telefonach. Przez następne piosenki, artysta zagrał wspólne numery takie jak: singiel "SUCCESS", "MILLY ROCK" z albumu "BABY PRINCE", "NEVER DOWN" z krążka "MY WHOLE LIFE" oraz najświeższym kawałkiem, jaki wyszedł pośmiertnie – "SCARS", w trakcie którego nie zabrakło drobnych moshpitów. Na sam koniec, artysta pożegnał rodziców swojego kuzyna, żegnając się z nimi. "TEN KONCERT DEDYKUJĘ MOJEMU KUZYNKOWI - RAY, TO DLA CIEBIE, CZŁOWIEKU. NIE MASZ POJĘCIA, JAK BARDZO ZA TOBĄ TĘSKNIMY, BRACIE...!" – wykrzyczał do mikrofonu, składając na moment swoje dłonie w górę. Na finał koncertu CHA$E wykonał "NOMAD ANTHEM", a Madison Square Garden zamieniło się w morze świateł i uniesionych dłoni. Po ostatnich wersach artysta ruszył w stronę backstage, dziękując New York City za dzisiejszą noc. Kiedy światła zgasły, na ekranie pojawił się napis: "THANK YOU, NEW YORK – BABY RAY LIVES FOREVER." Chwilę później oświetlenie powróciło, by umożliwić bezpieczne opuszczenie areny, a media społecznościowe zalały wzruszające nagrania z tego poruszającego momentu. CHA$E udostępnił na swoim profilu charakterystyczne zdjęcie. Siedemnasty dzień NOMAD TOUR w Nowym Jorku nie był zwykłym koncertem – to była emocjonalna podróż. Hołd dla tych, którzy odeszli i przypomnienie, że prawdziwa rodzina nigdy nie zostaje zapomniana. Koncert zakończył się po około półtorej godziny, artysta zdążył zrobić sobie jeszcze parę zdjęć ze swoimi fanami przed przesiadką do czarnego SUV.

Informacje o zleceniodawcy: Nazwa firmy: Animal Rescue and Care Foundation ((odnośnik do projektu) Adres: Mirror Park; Zachodnie Mirror Drive / Mirror Park BLVD Kontakt: drogą e-mail, bądź korespondencja pisemna ((odnośnik do discord)) Terminy: Data rozpoczęcia przetargu: 06/03/2025 Data zakończenia przetargu: 09/03/2025 Informacje o zleceniu: Treść zlecenia: Schronisko poszukuje firmy świadczącej kompleksowe usługi z zakresu zabezpieczeń budynku. Kluczowym aspektem jest zapewnienie szybkiej i profesjonalnej realizacji usługi z uwzględnieniem bezpieczeństwa i dobrostanu zwierząt przebywających w schronisku. W ramach planowanego przetargu oczekujemy ofert obejmujących na przykład: ✅ System monitoringu zewnątrz oraz wewnątrz – całodobowy nadzór nad terenem schroniska, ✅ Panic button – szybka możliwość wezwania pomocy w sytuacjach zagrożenia, ✅ Systemy antywłamaniowe, ✅ Rozwiązania minimalizujące stres i hałas dla zwierząt, ✅ Inne systemy podnoszące poziom bezpieczeństwa obiektu i jego pracowników. Wymagania: Dane firmy Kosztorys Portfolio Termin realizacji zlecenia Ze względu na specyfikę naszej działalności priorytetem jest cicha i bezinwazyjna instalacja, aby ograniczyć stres zwierząt. Oczekujemy również serwisu gwarancyjnego i możliwości szybkiej interwencji w razie awarii. ⭐ Firmy biorące udział w przetargu składają swoje oferty pod ogłoszeniem przetargowym.

Firma ochroniarska Gruppe Sechs posłała wiadomość zwrotną, oferując tym samym firmie Animal Rescue and Care Foundation zapewnienie usługi profesjonalnego montażu wraz z szeregiem systemów zabezpieczeniowych oraz podpisania umowy odnośnie regularnych patroli. ● Gruppe Sechs, Pillbox Hill; Alta Street, 281-592 ● Monitoring SecureCCTV - $23,500; Możliwość narracyjnego odegrania kamer za pomocą /do ● Drzwi antywłamaniowe - $11,500 Opóźnia dostanie się do budynku Szansa na włamanie wynosi 30% ● Alarm ThriftEX - $34,500; Powiadomienie dla LEA Wyświetla lokalizacje incydentu dla LEA Powiadomienie SMS właściciela Opóźnienie powiadomienia skierowanego do właściciela 10 sekund Promień słyszalnego dźwięku alarmu 70 metrów ● Zraszacze Flamebuster - $45,000; Zmniejszenie szansy na powstanie skupiska ognia 50% Ilość płomieni potrzebnych do ugaszenia ognia 50 Wydłużenie pożaru budynku 1 godzina i 45 Minut ● Fire Alarm - $33,000; Alarmuje jednostki Fire Department o wykryciu pożaru w lokalu/domu Montaż (od każdego systemu $3,000) - $15,000 Razem (rabat -15%) - $140,000 ●●●● Ogólne informacje dotyczące firmy oraz usług patrolowych Chciałbym podkreślić, że szanujemy prywatność naszych klientów, dlatego nie jesteśmy w stanie udostępnić szczegółowych informacji dotyczących naszych współprac. Niemniej jednak, chętnie podzielimy się ogólnymi danymi, zrealizowaliśmy już ponad 350 montaży i mamy podpisanych ponad 55 kontraktów, w tym z właścicielami nieruchomości prywatnych. Nasi klienci szczególnie doceniają nas za wysoką jakość usług, zaangażowanie oraz profesjonalizm w kontaktach zarówno z klientami, jak i w trakcie interwencji. Uważamy, że nasza współpraca powinna stanowić wsparcie, a nie obciążenie – dlatego staramy się ograniczać zbędną komunikację i raportowanie. Obecnie w naszej firmie pracuje 25 wykwalifikowanych specjalistów, którzy zajmują się zarówno współpracą z firmami, jak i wsparciem interwencyjnym. Wartością, która wyróżnia naszą firmę, jest podejście do każdego klienta jak do własnego biznesu, a sama firma powstała z pasji do wspierania lokalnych przedsiębiorstw w Los Santos. ● W ramach współpracy, oferujemy również oferty codziennych patroli z których spisywane są raporty co do jednego patrolu ale nie tylko - ochraniamy również wydarzenia, świadczymy usługi konwojowania mienia oraz ochronę transportów. ● Codzienne patrole mienia - $18,000/miesiąc (Przycisk Paniki w gratisie) ● Ochrona wydarzenia - od $10.000 do $50.000 za godzinę (cena zależna od wielkości wydarzenia) ● Usługa konwojowania mienia - od $10.000$ za godzinę (cena zależna od wartości konwojowanego mienia) ● Ochrona Transportów - Od $10.000$ od jednorazowej eskorty (cena zależna od typu ładunku przewożonego wraz z ryzykiem) ● 10/03/2025 - firma dostosuję się pod jakąkolwiek datę realizacji zlecenia

powodzenia!

Kleszcze do lasu!!!

03/05 - CHICAGO, IL @UNITED CENTER Od wczesnych godzin porannych wokół United Center zaczęły gromadzić się tłumy fanów CHA$E’a, wyczekujących z niecierpliwością jego występu w Chicago. To był dwunasty przystanek trasy NOMAD TOUR, a atmosfera już przed otwarciem drzwi była pełna ekscytacji. Pierwsi fani, ubrani w merch z poprzednich koncertów, zajmowali miejsca w kolejce, chcąc znaleźć się jak najszybciej sceny. Gdy drzwi areny wreszcie się otworzyły, publiczność błyskawicznie wypełniła halę, kierując się również do specjalnych stoisk z merchem. Tego wieczoru dostępna była ekskluzywna kolekcja "NOMAD CHICAGO EDITION", zawierająca limitowane bluzy, koszulki i plakaty, dostępne tylko dla fanów z Illinois. Dokładnie o 9PM światła nagle zgasły, a arenę wypełniła gęsta cisza. Po chwili dało się słyszeć pojedyncze, dudniące uderzenia basu, które stopniowo narastały, wprawiając całe United Center w drżenie. Z głośników rozległ się głos CHA$E’a. "CHICAGO, MACIE SIŁĘ, ŻEBY PRZEJŚĆ PRZEZ ZE MNĄ TĘ PODRÓŻ?!"Odpowiedzią był potężny ryk tysięcy gardeł, a w tym samym momencie gigantyczny ekran rozświetlił się pulsującym logo "NOMAD-CHA$E", idealnie zgranym z dudniącym bitem. W rytmie muzyki na scenie zaczęła unosić się metalowa platforma, z której wydobywały się snopy dymu. Gdy wznosiła się coraz wyżej, na jej szczycie pojawił się się sam CHA$E. Platforma zatrzymała się w momencie, gdy bas ucichł. Przez kilka sekund panowała pełna napięcia cisza, po czym arenę wypełnił ogłuszający dźwięk ryczącego silnika motocykla – pierwszy znak, że show właśnie się rozpoczyna. CHA$E uniósł mikrofon i z całych sił wykrzyknął: "CHICAGO, JEDZIEMY Z TYM GÓWNEM!". Wybuchły pirotechniczne fontanny ognia, a CHA$E rozpoczął koncert utworem "ENDANGERED" – intensywnym intro z albumu NOMAD. Z energią, która porwała tłum od pierwszej sekundy, raper biegał po scenie, występując ze swoim kawałkiem dla publiki z Illinois. Przez następne półtorej godziny CHA$E nie zwalniał tempa, wykonując ponad dwadzieścia utworów. Nie zabrakło najnowszych numerów z albumu NOMAD, w tym bangerów spoza albumu takich jak "BOURBON RAGE" i "TIME HEALS ALL", ale fani mogli usłyszeć także klasyki z wcześniejszych projektów – emocjonalny album "MY WHOLE LIFE" oraz melancholijne "LONELY NIGHTS", czy debiutanckie "CHASING EUPHORIA". W połowie koncertu CHA$E niespodziewanie zatrzymał się na środku sceny i spojrzał na publiczność z tajemniczym uśmiechem. "CHICAGO, CZAS ZROBIĆ COŚ SZALONEGO! KTO CHCE WEJŚĆ NA SCENĘ?!". Tłum oszalał, a setki rąk uniosły się w górę. CHA$E przeszedł wzdłuż sceny, rozglądając się po pierwszych rzędach, aż w końcu wskazał młodego fana w czarnej bluzie "NOMAD TOUR". Ochrona szybko pomogła mu wejść na scenę, a chłopak – wyraźnie zszokowany – stanął obok rapera. "JAK MASZ NA IMIĘ, BRACHU?" – zapytał CHA$E, podając mu mikrofon. "JASON!" – odpowiedział fan, a jego głos odbił się echem po arenie. "JASON, JESTEŚ GOTÓW ROZGRZAĆ TO MIEJSCE?!" – krzyknął raper, a chłopak energicznie przytaknął. W tym momencie z głośników poleciał kawałek pt. "TRASH CODE". CHA$E zaczął nawijać początek swojego utworu. Raper podał mu mikrofon, a fan, przy akompaniamencie tysięcy gardeł, wykrzyczał linijki razem z nim. Gdy CHA$E przerwał występ kawałka, dodał w stronę młodego chłopaka: "ZAŁOŻĘ SIĘ, ŻE NIGDY NIE PRÓBOWAŁEŚ STAGE-DIVINGU, JASON – ZRÓBMY TO, OKAY?". Fan przytaknął artyście, cofając się trochę do tyłu. Wraz z dropem kawałka pt. "NOMAD ANTHEM" młody fan wskoczył w publikę, pływając po rękach tysiąca fanów. CHA$E rozpoczął performance swojego największego hitu i hymnu z widocznym zadowoleniem po reakcji swojego fana. Energicznie skakał po scenie, zdzierając przy tym swoje gardło na refrenach. Kiedy ostatnie dźwięki ucichły, artysta wsiadł z powrotem na motocykl, uniósł pięść w geście triumfu i odjechał w stronę ukrytej platformy prowadzącej na backstage. Na ekranach pojawił się napis: "DZIĘKUJĘ, CHICAGO – JESTEŚCIE CZĘŚCIĄ TEJ TRASY!". Chwilę później światła powróciły, a publiczność powoli zaczęła opuszczać arenę, choć emocje wciąż wisiały w powietrzu. W mediach społecznościowych CHA$E opublikował krótki post, dziękując swoim fanom z Chicago za dzisiejszy koncert. W ten sposób zakończył się szesnasty dzień trasy NOMAD TOUR.

pozdrawiam siema

Jazda jazda biala gwiazda! 😁

jazda 🙂

spoko

Powodzenia!

Finally! Guess who's back 😎

mokebe jazda

Zobaczymy co z tego wyjdzie, powodzenia. Lider niech zgłosi się na discord.