Znajdź zawartość

Isaiah Johansson to dwudziestopięcioletni mężczyzna urodzony w Los Santos, tworzący przez swoje pierwsze lata życia społeczność Davis City. Jest to osoba, która zdecydowanie zyskuje w oczach innych przy bliższym poznaniu. Bez tego, często wydaje się zimny, oschły i obojętny na wiele sytuacji, które spotykają jego samego czy innych w jego towarzystwie. Pomimo tego, że faktycznie jego poziom empatii jest dość niski, potrafi uszanować każdą osobę, która uszanuje jego i przejść do ludzkiej rozmowy i głębszych konwersacji, w których opowiada o swoich przeżyciach czy też zainteresowaniach. Od dzieciaka trzymał w sobie problemy związane z fobią społeczną i chęcią przynależności, co często przeszkadzało mu w życiu przez kontrast owych cech. Wycofanie a zarazem potrzeba samowystarczalności często prowadzi na złe drogi i tak samo było w tym przypadku, gdy podczas swojej edukacji w publicznym Highschool, wszedł w zainteresowanie grupy Athens Park Boys, kręcąc się często z rówieśnikami wykładających politykę tego gangu. Niewiele również było potrzeba czasu, by sam Isaiah zaczął przesiąkać lifestyle'm czerwonego koloru, zaczynając przy tym opuszczać się w nauce (która do tego momentu dobrze mu szła) jak i opuszać swoją moralność i niewinne życie. Jak wiadomo z tym wiązały się pierwsze małe nielegalne procedery takie jak handel marihuaną. Imprezowanie ze znajomymi czy duża ilość mordobicia to kolejne rzeczy zmieniające jego charakter na ten teraźniejszy. Nikt nigdy by nie powiedział, że to on jest zapalnikiem jakiejś gorącej sytuacji. Aczkolwiek wiele osób w jego towarzystwie widziało, iż szanuje swoje życie, często stojąc po prostu z tyłu i czekając na rozwój sytuacji skąd wzięło się jego uliczne imię Paries, czyli dosłownie mówiąc "Ściana". Potrzebując pierwszej gotówki legalnej gotówki, by opłacać mieszkanie swojej matki, zatrudnił się w osiedlowym barbershopie, z którego również łatwiej było mu rozprowadzać hodowany przez swoich czarnuchów grass. Jednak los sprowadził mu coś lepszego w życiu. Stałym gościem w lokalu, w którym pracował był biker klubu motocyklowego Chosen Few. Z czasem, przy dłuższych strzyżeniach, zaczął coraz bardziej otwierać się przed reprezentantem numeru 36, co dało mu furtkę na opuszczenie brudnego życia na ulicy. Po dokładnie półtorej roku łącznego czasu supportowania i prospectowania w klubie, dostał możliwość noszenia pełnego obszycia. Samo zjednoczenie się z naszywkami ukształtowało jego charakter jako twardej skorupy, pod którą kryje się człowiek z ambicjami i marzeniami. Obecnie nie ciężko zauważyć, że sam czarnuch dość mocno trzyma w swoim sercu zasady świata motocyklowego jak i jego barwy, nie kryje się z afiliowaniem z jednoprocentowym klubem, tak samo jak z jego poprzednim życiem w poprzedniej grupie, czasami nawet mówiąc o tym wprost, nie kryjąc swoich tatuaży związanych z APB czy nosząc veste z klubowymi insygniami i naszywkami, które dla bardziej wtajemniczonych pokazują drogę, którą przeszedł. Poprzez całą drogę w swoim życiu, wielokrotnie zastanawiał się nad jego sensem. Analizował swoje poczynania. Od niewinnego dzieciaka przechodząc do pracy w barbershopie, później w klubowym warsztacie Ronnies Luxury, kończąc na sprzedaży dużej ilości narkotyków. W dalszym ciągu liczyło się jedynie wyjście na prostą z czystym sumieniem i zamkniętymi rozdziałami czy też spokojną starością dalej ubóstwiając klub motocyklowy, w którym się znajduje. Głównie za jego sprawą poznał wiele osób, które obecnie wskazują mu drogę w karierze, którą zaczął prowadzić jako producent wszelkiego rodzaju muzyki. Dokładnie za sprawą klubu muzycznego Big Blast, który był nieodłączną częścią chapteru z Davis, mógł poznać prywatnie wiele osób z muzycznego świata - tych bardziej znaczących lub lokalnych gwiazd, które przewijały się bardzo często przez ten lokal. Samo to miejsce natchnęło go w podróż w głębszą relacje z muzyką, głównie też czerpiąc inspiracje z sceny muzycznej starego Memphis, której prywatnie jest ogromnym fanem. Oczywiście nic nie jest takie kolorowe, gdyż po upadku rozdziału San Anne zaczął zmagać się z problemami egzystencjalnymi. Jednak to była kolejna próba, która pchnęła go jeszcze bliżej w świat dźwięków. Również przez swoją przynależność, zaproponował pomoc przy tworzeniu klubu nocnego Night Vowe byłemu przyjacielowi, w którym stając za konsolą, był w stanie jednocześnie odciągnąć gorsze myśli ze swojej czarnej głowy i przy okazji dać wyznaczonej publice możliwość do zabawy. Z perspektywy czasu, wszystkie te decyzje wyglądają jak naturalny przebieg, gdzie pierwsza rzecz nakręca drugą i rozwija człowieka. Poprzez wszystkie poprzednie doświadczenia wywiązał dość zżytą przyjacielską relacje z Adonijah'em Rhodes'em znanym jako Adonis, który otworzył mu drogę producenta. Wciągnął on Isaiaha nieoficjalnie w swoją grupę muzyczną, wykładając przed nim potrzebny do pracy sprzęt i spokój, gdzie zaczął rozwijać swoje skrzydła produkując utwory Riley "White Lady" Storm, Aaliyah "ALIBI" Bordeaux, czy samego Adonisa, z którym końcowo skończył na wydaniu wspólnej Epki utytułowanej "No Saints, No Sins" za namową również dogrywając się do dwóch kawałków, ze względu na swój charakterystyczny niski głos. Pomijając samą produkcje, Paries również uczestniczył i pomagał w organizacji ze strony oprawy muzycznej na kilku koncertach, głównie dla Easside Bunny czy dla wcześniej wymienionej grupy 404MindsonBands. Wszystkie czynniki złożyły się na obranie piorytetowo drogi producenta, nie wykluczając też na dogrywanie się do niektórych kawałków bardzo sporadycznie. Świat muzyczny uszczęśliwia Isaiaha na tyle, że powoli odchodzi od półświatka przestępczego na rzecz rodziny czy też spokoju i spełnienia, który mu zapewnia, chcąc też przekazać przez swoją twórczość, że nie warto się poddawać a szukać rozwiązań, które często nie są zbytnio oczywiste. Social media - Lifeinvader Afiliacje - Chosen Few MC - Big Blast Music Club - Home Turf Cuts - 404MindsOnBands - Night Vowe Produkcja Płyty i epki: [05/01] Paries - Ain't Allowed Where I'm From: Take Da Charge (Explicit Version) [29.12] [LP] BbyKayla - BETTER THAN THEM BITCHES (Prod. Paries) [EP] Adonis - REBIRTH (prod. Paries) [27.10] [EP] White Lady - RITUS (prod. Paries) [06.10] Adonis x Paries- No Saints, No Sins (prod. Paries) Single: [21.01] Easside Bunny - CokeHead (prod. Paries) [20.01] White Lady - Not for them ft. Seren Larsen (prod. Paries) [19.12] BbyKayla - GOAT (Prod. Paries) [30.11] Paries - One More Line feat. White Lady. [28.11] Adonis - Drowning [Official Music Video] (prod. Paries) [19.11] Paries - Bye feat. NayCee [16.11] Paries - Real One feat. BbyKayla [15.11] White Lady - Saint Sinner (prod. Paries) [20.10] White Lady - Rituale Incipit (prod. Paries) [20.10] ALIBI - TAP IN (prod. Paries) [25/09] Adonis – Luxury Pain feat. Drainzz 🎥By. Baby Pluto [01.09] White Lady - CIRCUS

Skye „Nayla” Blevins przyszła na świat 31 stycznia 2001 roku w Meridan, niewielkim miasteczku w stanie Mississippi. Mimo, że to miejsce nie należało do największych to było bardzo przesiąknięte historią i kulturą muzyczną. W domu Skye ta atmosfera była jeszcze mocniej wyczuwalna. Matka dziewczyny była wielka miłośniczką klasycznego soulu i R&B, przez całe dzieciństwo dziewczyny otoczona była muzyką, która była dla niej czymś zdecydowanie więcej niż tylko dźwiękiem, była opowieścią, emocją i co najważniejsze ucieczką od problemów codziennych. W domu rodzinnym Skye regularnie wybrzmiewały utwory Arethy Franklin, Sade czy innych ikon tych gatunków. Skye, słuchając ich jako mała dziewczynka, chłonęła każdą nutę, zaczynając rozumieć, że muzyka to coś, co może łączyć ludzi i opowiadać historie, których nie da się ubrać w słowa. Prawdziwa fascynacja narodziła się w momencie kiedy dziewczyna miała trzynaście lat. To wtedy po raz pierwszy Skye spotkała się z rapem – usłyszała klasyczny kawałek old-schoolowego hip-hopu, który wywrócił jej życie do góry nogami. Od tego momentu dziewczyna zaczęła zgłębiać historię tego gatunku ucząc się o jego korzeniach i słuchać twórczości najbardziej znanych artystów tego gatunku. Od Public Enemy przez Tupaca aż po współczesnych raperów i producentów. Skye chłonęła wszystko co się dało, rap stał się dla niej nie tylko muzyką ale też formą wyrażenia swoich emocji. Życie Skye zmieniło się jeszcze bardziej gdy rok po poznaniu rapu w wieku 14 lat otrzymała od swojego wujka niespodziewany prezent – był to używany laptop marki Apple. Na pierwszy rzut oka było widać, że sprzęt był zdecydowanie przestarzały, ale dla Skye było to niczym brama do nowego świata. Na komputerze dziewczyna znalazła darmowe oprogramowanie do produkcji muzycznej, które od razu wpadło w oko dziewczynie. To właśnie wtedy Skye miała swoją pierwszą styczność z beatmakingiem - czymś co jak potem się okaże zmieniło całe jej życie. Nayla przez następne lata spędzała godziny eksplorując możliwości programu, który znalazła na komputerze i próbując stworzyć swoje pierwsze amatorskie beaty, mimo braku profesjonalnego sprzętu dziewczyna się nie zrażała. Zafascynowana twórczością takich producentów jak Metro Boomin, Murda Beatz czy Mike Will Made It, uczyła się na ich przykładach, inspirując się ich unikalnymi stylami i podejściem do muzyki. Każdy kolejny dzień z laptopem był kolejnym krokiem w stronę rozwoju umiejętności Skye. Stopniowo zaczęła odkrywać jak manipulować dźwiękami, jak tworzyć unikalne brzmienia, które potrafiły oddać jej emocje. Marzeniem dziewczyny w krótce zostało wyprodukowanie całego albumu, dlatego też postanowiła zacząć od budowania swojej pozycji na lokalnej scenie muzycznej. Jej celem stało się nawiązanie współpracy z raperami z undergroundu, ludźmi, którzy – podobnie jak ona – wierzyli w moc autentycznego brzmienia. Planowała razem z nimi stworzyć swój pierwszy mixtape, który miałby być swoistym hołdem dla ich wspólnych korzeni i kreatywności. Z biegiem czasu Skye zaczęła przyciągać uwagę coraz większej liczby artystów. Współpracowała z Becky Ravenscroft, z którą stworzyła utwory „7:30” i „Duality”, jednorazowo współpracowała też z The Rearview Lovers przy produkcji utworu „Eating Me Up”. Jej największym projektem okazał się jednak album Trench Baby, przy którym Nayla odpowiadała za większość beatów oraz mastering. Po zakończeniu prac nad albumem Skye niespodziewanie wycofała się z życia publicznego. Zaszyła się, a jej aktywność muzyczna niemal całkowicie ucichła. CONTACT: Fiverr - @naylaplace Instagram - @naylaplace_ Lifeinvader - @Skye_Blevins Twórczość: Produced: Wzmianki: Dane:

Wesley Wallace 🔥 Znany dziś jako ACE, przyszedł na świat w Toronto i od pierwszych lat życia uczył się zasad, które w Regent Park definiowały wszystko: przetrwanie, lojalność i umiejętność wyjęcia czegoś „spod lady”, zanim ktokolwiek się zorientuje. Dzielnica żyła własnym pulsem — ubóstwo, drobne kradzieże, napaści, szemrane układy. ACE rósł w tym jak w dżungli, która pożerała słabych, ale potrafiła wynieść w górę tych, którzy mieli charakter. Mimo całego syfu, który ich otaczał, w domu panował pewien specyficzny kod. ACE szanował rodziców — wiedział, że nikt z nich nie wybrał takiego życia, tylko ono wybrało ich. A młody Wallace szybko nauczył się „ekonomii ulicy”: wyniesiony owoc z jarmarku, drobiazg z półki, czy w końcu… mikser muzyczny schowany pod puffer jacketem, który w wieku 17 lat stał się jego pierwszym „poważnym” łupem. Ale zanim nauka przetrwania stała się rutyną, pojawiła się w życiu Ace’a druga siła — muzyka. Od dzieciaka zbierał hip-hopowe magazyny i kasety, jak inni zbierali karty pokemon, a wycieczki szkolne kończyły się tym, że zamiast obiadu kupował nową płytę ulubionego band'u za cały swój „budżet”. Gdy koledzy mieli już dosyć i wracali do autobusów, on dalej grzebał w sklepowych półkach, jakby szukał tam swojego miejsca na świecie. Pierwsze nagrania powstawały na kaseciaku, czterośladowym jamniku, który bardziej trzeszczał niż nagrywał. Ale dla niego był święty — bramą do miejsca, gdzie czuł, że zaczyna oddychać. Muzyka stawała się punktem zaczepienia, ucieczką i terapią, której nigdy tak naprawdę nie dostał. A dostać powinien... Bo jednego poranka, mając zaledwie 12 lat, ACE przeżył coś, co wryło mu się w pamięć głębiej niż jakikolwiek wers, który później napisał. Chciał zrobić mamie śniadanie. Otworzył drzwi do sypialni… i zobaczył, że matka już nie oddycha. Zimna jak blat kuchenny, którego dotykał codziennie. Nagle wszystko zgasło. Psycholog, departament, wywiady — kilka pustych słów, zero realnej pomocy. Emocje zakopał sam, głęboko, tak jak robią to ludzie, którzy nie mają czasu na rozpady, bo muszą dalej walczyć. Muzyka przez lata była jedyną rzeczą, która potrafiła przebić się przez mur, jaki wtedy zbudował. Pisanie tekstów dawało mu zajawkę, ale dopiero występ „Rap The Game” zrobił z hobby poważne marzenie. Serial był popularny, a młody, gniewny ACE w telewizji — to był huk, którego Regent Park nie zapomniał. Niestety życie miało dla niego jeszcze jedną bombę... Ojciec, Warren — majsterkowicz z papierosem, lutownicą i głową pełną planów, które nigdy nie były trzeźwe — zaczął gasnąć. Rak zabrał go szybciej, niż ktokolwiek się spodziewał. ACE wiedział o jego problemach, ale to nie zmienia faktu, że traktował go bardziej jak ziomka niż rodzica. Strata bolała inaczej, głębiej, w miejscu, które myślał, że już dawno stało się puste. Po jego śmierci został sam w mieszkaniu, które kiedyś pachniało domem, a teraz było tylko zbiorem rachunków, wspomnień i długów pozostawionych przez lata chaosu. Rok później nie wytrzymał — sprzedał wszystko. Zamknął drzwi Regent Park za sobą i zabrał bagaż doświadczeń, trochę gotówki po spłaceniu długów i swoje wersy… prosto do Los Santos. Kupując niewielkie lokum w okolicach Mirror Park, próbował zacząć od nowa. Bez rodziców, bez starego sąsiedztwa, ale z nieodłączną muzyką. Przez lata ulicy i rodzinnych tragedii nazbierał tyle tekstów i bitew freestyle’owych, że mógł nimi wypełnić całe studio. I teraz w końcu miał szansę. Los Santos miało być dla ACE’a czymś więcej niż ucieczką. Miało być miejscem, gdzie w końcu zacznie żyć swoją własną historią — a nie tą, którą narzuciło mu Toronto. ❒ Social media Wesley Ace @wesleyace Twórczość solowa ✎ Wzmianki ↩ ☆ ☆ ☆

Leroy 'lowkey7' Scott Stary wyjadacz sceny undergroundowej mający zaledwie dziewiętnaście lat wychowany w projektach odwróconego Jordana. Życie zjadało go od śmierci jego starego przez co jeszcze przed nastoletnim życiem doświadczył tragedii jaka śmierć ojca przed jego własnymi oczyma. Od początku - jego matka, co prawda troche trzepnięta kobieta pełna rozrywek, znalazła sobie fagasa w klubie który ją przeleciał, najlepszy pomysł na to, aby mieć syna nie? Niema co tu za dużo o niej mówić, bo ją i tak życie pokrzywdziło. Tak powstał Leroy, przyszedł na świat w jedenasty dzień maja, około dziewiętnaście lat temu w czterech ścianach kamiennego budynku przy odwróconym Jordanie na Grove Street, wychowywany przez zakochanych w sobie od /szczerej miłości/ rodziców/. Ale co z tego, i tak Leroy'a życie jebało w dupe przez co musiał walczyć nie tylko z samym sobą a z innymi. Highschool to, życie ulicznych spotkań, bójek, wypadów aby /zwrócić uwage/. Matka ćpunka, praktycznie co noc miała odpały, co u dzieciaka budziło agresje i u ojca też, a przez to mały Scott, robił sobie problemy w szkole przez co został wyrzucony. Ojciec, miał też nielegalną prace bo na Jordanie inaczej nie zarobisz, rzucał po kontach żarciem dla ćpunów, i co jakiś czas wyszedł z cribu na powietrze, poodychac, zrobić h2h pogadać z kimś i wrócić do czterech ścian. I tak życie sie toczyło dopóki jego ojciec nie zginął, zobaczył ojca, który w drzwiach powrotu do domu patrząc na /wesołą rodzinke/ ześlizgnął się na podłoge po drive-by gdy wchodził do domu, ten obraz pozostał w jego oczach do końca życia. Kontynuacja życia lowkey7 to tylko ta gorsza część, popady w jeszcze większą agresje - ucieczki z domu na głębsze Grove Street i porywy do robienia brudnej roboty, tak jakby obrał po ojcu spuścizne. Leroy plątał sie w starsze towarzystwo które pokazywało mu /prawdziwe życie/ już jako nastolatek miał swój ekwipunek, plecak i woreczki strunowe nie? Zarabiał na samotną matke która sama potrzebowała ćpania niż własnego syna czy pracy, przez to dał sobie słowo, że jak sam nie zarobi to już zawsze będzie mieć takie życie. Kariera i BIG T Dzieciak wziął się za siebie razem ze startem brudnego życia, cały czas kręcił go rytm muzyki, rap i to co było słychać na ulicy, złapał sie ze swoimi kumplami ktorzy wkrecili go w muzyke, sam oglądał jakieś poradniki na starym kompie i uczył się co nie co kleić. Z dnia na dzień, szło mu to lepiej bo obrał sobie jakiś cel w który chce sam brnąć, ale wiedział - że bez pieniędzy i sprzętu, to nie może nic zrobić. Przez pewien okres swojego życia pracował na crackach starszych programów zanim wyszedł Reaper i FL Studio. Pierwsze lata wyszły mu całkiem nieźle, gdy zaczął już więcej ogarniać i ukradł troche kasy, albo nielegalnie zarobił i ulepszył swój sprzęt to zrobił amatorskie studio w garażu, gdzie proponował swoim kolegom z odwróconego Jordana sesje muzyki, sami sie fascynowali talentem młodego i chetnie z nim coś tworzyli. Przełomem w jego życiu była współpraca z BIG T który dał mu na tyle szansy, żeby się rozwinąć, że na spokojnie mógł piąc się tylko w góre. Z jego pomocą udało mu się zbudować studio, bo władował w niego siano a w ramach odwdzięczenia sie Leroy zrobił z niego gwiazde, ciężkie lata pracy pokazały że dzieciak z Jordana umie z kogoś kto nawija spontanicznie, zrobić rapera, co prawda Leroy się na tym zbytnio nie wybił ale na pewno podniosło go to na duchu, że osiągnął taki cel. Następnym a raczej najważniejszym w życiu prosperującego rapera i producenta był napad na jego studio gdy był nieobecny, spalono je do zera a sprzętu mógł szukać i tak by go nie znalazł, Lowkey7 wchodząc do takiego studia zszedł, stanął wryty i patrzał się ze łzami w oczach na nic. Od tamtego momentu rzucił kariere na pewien okres czasu, zajmował się typowo nielegalnymi działaniami i obiecał sobie, że kiedyś pokaże społeczeństwu, że legendy wracają, tak też się stało. Dziewiętnastoletni Leroy, założył nową wytwórnie muzyczną pod szyldem NEVER INSANE productions, gdzie od dzis stacjonuje z kilkoma artystami. Chce zrobić kolejne legendy podobne do BIG T, pomagają mu w tym ludzie chociażby jego manager i kilka undergroundowych raperów którzy wspierają jego wytwórnie w mediach, widząc ich robote sam powrócił do nagrywania kawałków. Gutta Gang🍇 Grape Street Watts Crips, znani także jako GuttaGang, Beezy Mafia i Baby Locs, to jeden z najstarszych, najbardziej szanowanych i rozpoznawalnych gangów ulicznych w Los Angeles, szczególnie w okolicy Watts. Ich historia sięga początku lat 80. Kiedy zaczęli ustanawiać swoje terytorium w sercu Watts, początkowo w projektach mieszkaniowych Jordan Downs, gdzie szybko zdobyli swoją pozycję. Ten rejon stał się symbolem gangu, który na przestrzeni lat zyskał reputację jednej z najbardziej wpływowych organizacji przestępczych w mieście. Gang szybko rozwijał swoje wpływy, przekształcając się z małej grupy w potężną machinę, stając w konflikcie z rywalami na każdym kroku. Od samego początku kontrolowali teren od 92nd Street na północy do 105th Street na południu, obejmując centralną część Watts. Pod przewodnictwem legendarnych postaci, takich jak Beezy, Grape Street stało się jednym z kluczowych graczy na ulicach miasta. Wkrótce przyjęli różne nazwy: Gutta Gang na cześć lidera Beezy’ego, oraz Baby Locs odnosząc się do jednej z najsilniejszych frakcji w gangu. Terytorium gangu stało się centrum ich działalności. Baby Locs z 103rd Street wysunęli się na czoło sił napędowych Grape Street, kontrolując nie tylko ulice, ale też znaczną część handlu narkotykami w Los Angeles. To zapewniało im ogromne zasoby finansowe i umożliwiało ekspansję poza granice miasta. Dzięki brutalności i umiejętności przystosowania się do zmieniających się warunków, Grape Street Crips stało się nie tylko gangiem ale również ważną siłą kulturową. Baby Locs zdominowali rynek narkotykowy w Los Angeles, utrzymując jednocześnie wpływy w innych miastach, co napędzało stały rozwój gangu. Przemoc, handel narkotykami i nielegalne interesy były fundamentem ich działalności, ale z czasem wtapiali się też w kulturę uliczną, szczególnie dzięki muzyce. Raperzy, tacy jak 03 Greedo, odegrali kluczową rolę w popularyzacji gangu, reprezentując Grape Street na zewnątrz. Greedo szybko stał się twarzą organizacji, przyczyniając się do jej rozwoju i nadania jej zasięgu krajowego i międzynarodowego. Współprace tego typu wprowadziły Grape Street Crips do mainstreamowej kultury hip-hopowej, tworząc most między życiem ulicy a popkulturą i generując nowe źródła dochodu. Jako jeden z najpotężniejszych gangów w Los Angeles, Grape Street Crips mają wielu groźnych wrogów. Najwięksi i najbardziej znani to East Coast Crips🍞, z którymi od lat 80. prowadzą brutalną wojnę. Konflikt ten, wynikający z rywalizacji o terytorium i kontrolę nad handlem narkotykami, stał się jedną z najbardziej krwawych w historii Watts, pozostawiając po sobie liczne strzelaniny i morderstwa. Kolejnym zaciekłym rywalem są Bounty Hunter Bloods 🅱️, z którymi Grape Street rywalizuje o kontrolę nad ulicami południowego Los Angeles. Starcia między gangami były wyjątkowo brutalne i często przenosiły się do więzień, gdzie konfrontacje nie ustawały. Choć czasami dochodziło do krótkotrwałych rozejmów, wrogość między nimi pozostawała głęboka, a spory nigdy nie ustały. Sojusze odgrywały równie ważną rolę w działalności Grape Street. Jednym z najważniejszych był nieformalny sojusz z Hoover Criminals🍊, który wzmocnił się w latach 90. i pozwolił obu grupom zyskać większą kontrolę nad rynkiem narkotykowym w Los Angeles. Gang utrzymuje też powiązania z PJ Watts Crips ♿️, dzieląc z nimi terytorium i wspólne interesy. Choć czasami pojawiają się napięcia, oba gangi jednoczą się w obliczu większych zagrożeń, by bronić swoich obszarów. Powiązania: - [WYTWÓRNIA] NEVER INSANE productions; - [KLUB/BIZNES]Spectrum - Grape Street Watts Crips (Gutta Gang) 🍇💜 Twórczość: Wzmianki: Socialmedia: - Lifeinvader(kontakt, propozycje) - Discord (24/7 support + kontakt)

Seth Ronald "Ronnie" Dagaard - Urodził się i wychowywał w Des Moines, Iowa; Młodociany frontman zespołu Mindless, bawiącego się gatunkami post-hardcore, metalcore oraz lekko wchodząc w nu metal. Ekipa składała się z Johna Greene'a, Jamiego Hewitta, Setha Dagaarda oraz Romeo Verilio. Band rozpadł się kiedy frontman wdał się w krwawą bójkę z basistą - Greenem, wtedy cała reszta postanowiła odciąć się od tego wszystkiego i zapomnieć o wspólnym epizodzie. Mimo, że inicjatorem bójki był John Greene, wina spadła na Dagaarda, przez co spędził półtorej roku za kratkami. Wokalista twierdzi, że świadkowie zostali przekupieni, a dowody podrobione - stąd takowa decyzja sądu, Greene'a puszczono wolno. Po opuszczeniu zakładu karnego Seth znacznie przycichł i nie pojawiał się nigdzie, nawet w miejscach, które uznawały go za stałego bywalca. Również odciął się od reszty - w tym pozostałych znajomych oraz rodziny. Postanowił opuścić rodzinne miasto w poszukiwaniu czegoś lepszego, miejsca, w którym nikt nie będzie go kojarzył z twarzy, a tym bardziej z twórczości. Za cel obrał Los Santos, tak zadecydowało upuszczenie długopisu na mapę Stanów. Dłuższy czas nie mógł się zbytnio odnaleźć w nowym otoczeniu, żyjąc na torbach, przenosząc się z miejsca na miejsce - szukając czegoś dla siebie. Próbując złapać się normalnej pracy nie był w stanie utrzymać jej na więcej niż kilka tygodni, nużyły go. W każdej chwili ciągle myślał nad przeszłością i tym co się stało, walcząc z samym sobą; "Wrócić do muzyki?" "Odpuścić do reszty i pozostać szarym człowiekiem dostającym minimalną płacę?" "Tym razem być winnym ataku na Greene'a?". Te pytania dręczyły niedoszłego wokalistę undergroundowego zespołu codziennie, bez ustanku. Do momentu, w którym powiedział, że czas z tym skończyć i wyjść "z ukrycia", rozpocząć coś, co pozwoli mu być niezależnym, co da mu możliwość polegania tylko na sobie niżeli na X ilości innych osób, które w każdej chwili mogą wypiąć się na resztę lub sprawiać problemy - zupełnie jak to poprzednio. Z racji na sporą ilość czasu na przemyślenia, do głowy w pewnym momencie wpaść też musiała myśl odnośnie tego jaką muzykę zacznie tworzyć po "powrocie". Z pewnością nie chciał porzucać tego, od czego zaczął - metalu i ciężkich brzmień, nie był w stanie odrzucić od siebie tego co go stworzyło jako artystę. Sam metal jednak nie zadziałał tak jak zakładał, potrzebował czegoś dodatkowego, czegoś co dołoży cegiełkę do wyróżnienia się z tłumu, ale też co będzie na tyle popularne, że ktoś może nawet przypadkiem znaleźć jego twór - rap. Kolejna bitwa z myślami później i zdecydował się na takie połączenie, postawił sobie jednak jeden warunek; "Jeśli chociaż raz wrzucę o tym ile mam pieniędzy, etc. - skaczę z mostu, nawet mnie nie łapcie". Z tą myślą rozpoczął pracę nad nowym wizerunkiem, z póki co czystą kartą, a co najważniejsze - nieznaną twarzą. Before Jail Seth nigdy nie słynął ze swojej cierpliwości, do czegokolwiek. Od dziecka wszystko musiało być na już, czy to nauczenie się czegoś nowego czy załatwienie danej sprawy przez drugiego człowieka, nie było mowy o spóźnieniach w dostarczeniu obiecanej rzeczy. Znacznie przekładało się to na jego relacje, głównie te z rodziną - szybko uznany za czarną owcę i spychany na drugi plan na rzecz swojego rodzeństwa co dalej skutkowało zbieraniem w sobie agresji i niepotrzebnych zgrzytów. Wtedy nie wiedząc co z tym robić bardzo często ulegał wpływom gniewu i wybuchał na najmniej znaczące rzeczy, nawet na pytania o czas. Mało kto był w stanie pojąć jak ktoś taki nie został odizolowany od społeczeństwa, a tym bardziej w jaki sposób ukończył wymagane szkoły, ale jednak stało się. W wieku siedemnastu lat stał się członkiem wcześniej wspomnianego zespołu Mindless, gdyż mimo wszystko talentu wokalnego nie dało się mu odmówić. Założycielem był basista John Greene, człowiek istotny już z wiadomego powodu dla historii całego zajścia. Bójka w jaką się wdali miała miejsce tuż przed zakończeniem się koncertu w jednej z sal w Des Moines, gdzie zespół grał swój drugi w krótkiej karierze koncert. Poleciała krew, obaj użyli dostępnych dla siebie instrumentów, by pokonać swojego przeciwnika. Gdy tylko walka się rozpoczęła na dobre i było jasne, że nie jest to performance cała publika szybko opuściła lokal, wezwano policję. Będąc już na miejscu i biorąc pod uwagę reputację jaką nosił za sobą Seth, zeznanie pozostałych członków ekipy, którzy byli po stronie Greene'a - Daagard trafił do radiowozu, a później na wyrok. W ten właśnie sposób skończyła się pewna epoka - a przynajmniej w jego życiu, Mindless rozpadło się kilka tygodni po tym wydarzeniu - nikt nie chciał mieć z nimi niczego wspólnego, gdyż ludzie, którzy wtedy widzieli co się stało opowiedzieli się po stronie Setha - nikt jednak już ich nie słuchał, uznano ich za niewartych uwagi przez to, że nie znaleziono ich na miejscu przy aresztowaniu - gdyby nie wyszli mogliby jeszcze uratować wokalistę jako dopuszczeniu do głosu świadkowie. Jail Time Zapadł wyrok. Półtorej roku za kratkami za napaść. Z początku, z racji na wiek to przez rok w ośrodku poprawczym, końcówkę odsiadki został przeniesiony do "normalnego" więzienia, wiele się nie zmieniło w jego zachowaniu, można powiedzieć, że kompletnie nic. Ciągle zgrywał mocnego - tak się to jednak kończyło, na zgrywaniu. Pewnego dnia został w końcu sprawdzony przez pozostałych ludzi towarzyszących mu w tej "niedoli" i pobity. Wypuszczony dzień po swoich urodzinach by postawić pierwsze kroki potrzebował dłuższej chwili, jednak gdy już to zrobił i wrócił do siebie postanowił postawić jeszcze jeden krok. Poza Des Moines, najlepiej jak najdalej od tego miasta, gdzieś gdzie nie jest znany i nie ma łatki przestępcy na sobie... Los Santos Muzykowi nie szło aż tak dobrze jak można było przypuszczać. Trochę się obijał, szukał czegoś co dałoby mu jakikolwiek stały przypływ gotówki na wydatki związane z karierą w podziemiu Miasta Aniołów. Tym razem starając się utrzymać pracę zaczął też chodzić po lokalnych barach i pubach - takich jak wtedy jeszcze działający Hakael. Tam spotkał się z dawnym znajomym, ale też poznał nowych, którzy mieli okazać się wielką pomocą na drodze ku czemuś więcej niż ciche rzucanie tworów na wiatr. Z ich asystą pojawił się na scenach, ale też uzyskał dostęp do profesjonalnego sprzętu, na jaki oni mogli sobie pozwolić, Seth jednak tylko o takim mógł marzyć. Dzięki tymże znajomościom rozwinął się na tyle, że również startujący zespół Lost Empire zgodził się na feat z Dagaardem. Tak oto powstał Reality Check, ale też dzięki Astaroth Records - bowiem tak nazywa się wytwórnia Forsberga i Skarsgard, do której dołączył, miał szansę wydać utwory Brentnocchio jak i nagrać swoją wizję na wydane przez Papa Roach Last Resort. Tym ostatnim otworzył sobie, aby wiele nie bredzić, największą dotychczas furtkę w swojej karierze. Występ na bankiecie organizowanym przez Chastain Foundation. Tam pokazał nieco bardziej wyszukanej publice, w tym także już mocno rozpoznawalnym twarzom w mieście na co go stać pod względem artystycznym, ale także jaki jest z charakteru, kiedy to ujawnił jaki był jego wkład w pomoc ofiarom huraganu, który uderzył miasto. Co dalej z tego wyjdzie? Póki co wiadomo jedynie, że Seth nigdzie nie idzie, a jego stary znajomy Jamie Hewitt jest skory do ponownej współpracy. Wzmianki: Social Media: https://li.v-rp.pl/Seth_Dagaard_37321 Twórczość: Total Drama Inbound - Singiel Brentnocchio - Singiel Reality Check - Singiel, feat. z Lost Empire Last Resort Redesigned - Singiel Turning A New Leaf - Singiel SPITE THE MIND / IN MEMORY OF REASON - EP Killer Clowns & Boys in Blue - Singiel Relics Of The Past - Udział w produkcji MOXXXY jako feat. przy AFTERLIFE oraz EPHEMRAL BLISS ANESTHESIAC - Album Our Time - Praca przy produkcji utworu Soul Evisceration COPYCATS - Współpraca z Kennym "KELLY" Whitfieldem Dreams of Illusion - Feat wspólnie z Maxine Koci i Lailą Aguirre WALCZ! - Pomoc jako vocal coach dla udzielających głosu sportowców VOICES IN MY HEAD - Album Powiązania: Astaroth Records Unsainted Records

— Farush Bojaxhiu alias Lilma Przyszedł na świat 12 maja 1993 roku w Opšta bolnica Acibadem Bel Medic, szpitalu położonym w samym sercu Belgradu, stolicy malowniczego, lecz nie zawsze łaskawego kraju Serbii. Jego narodziny nie zwiastowały niczego szczególnego, a jednak z perspektywy lat można śmiało powiedzieć, że już wtedy zaczynała się historia kogoś, kto nie zamierzał iść utartym szlakiem. Farush pochodzi z rodu Bojaxhiu, rodziny o głęboko zakorzenionej tradycji, szanowanej w lokalnej społeczności za swoją pracowitość, poczucie sprawiedliwości i spójność wewnętrzną. Ród ten, choć niespecjalnie zamożny, od pokoleń cieszył się dobrą opinią a jego członkowie byli znani z tego, że trzymali się zasad, żyli skromnie, ale uczciwie. Jednak nawet w najspójniejszych strukturach trafia się czasem ktoś, kto zamiast podążać utartą ścieżką postanawia stworzyć własną. Od najmłodszych lat Farush wyróżniał się spośród swojego rodzeństwa. Nie chodziło wyłącznie o charakter, choć ten również był bardziej impulsywny, lecz przede wszystkim o sposób, w jaki wyrażał siebie. Noszenie kolorowych ubrań, odważnych fryzur, piercingów, tatuaży czy autorskiego stylu, który zmieniał się jak pory roku, nie wpisywało się w rodzinny „kodeks zachowań”. Choć formalnie nie robił nic złego, zyskał łatkę „czarnej owcy” czyli kogoś, kto nie przystaje do reszty, kto idzie wbrew oczekiwaniom, a może nawet wbrew przeznaczeniu. W rzeczywistości Farush nie chciał nikogo zawieść a po prostu pragnął żyć po swojemu. Nie interesowało go powielanie schematów, kończenie tych samych szkół co ojciec czy starszy brat, czy podejmowanie pracy tylko dlatego, że „tak wypada”. Chciał być kimś innym, kimś, kto kocha to, co robi, nawet jeśli to oznaczało samotność i niezrozumienie. Początkowo rodzina tolerowała jego ekscentryczność, głównie dlatego, że był zdolnym uczniem, który bez większego trudu przyswajał nowe tematy i osiągał dobre wyniki. Jednak wszystko uległo zmianie, kiedy w jego życiu pojawiła się pierwsza miłość, dziewczyna o duszy równie zbuntowanej, co jego własna. To ona była katalizatorem pierwszych poważnych konfliktów na linii Farush – rodzice. To ona szeptała mu do ucha, że zasługuje na więcej, że powinien wyrwać się z domowej klatki i wreszcie zacząć żyć po swojemu. I Farush, zapatrzony w nią jak w obraz, dał się ponieść. Zbuntował się. Z dnia na dzień, w przypływie emocji, kiedy kolejne kłótnie osiągnęły punkt krytyczny, spakował się… a raczej nie spakował nic. Wyszedł z domu bez telefonu, bez słuchawek, zupełnie bez niczego w kieszeni. Zamieszkał u kolegi, który jako jeden z niewielu nie pytał „dlaczego?”, tylko dał mu kawałek podłogi i spokój. Przez pierwsze tygodnie łapał prace dorywcze, raz przy sprzątaniu, innym razem na budowie a potem na zmywaku. Z czasem udało mu się dostać do pracy przy taśmie montażowej w jednej z większych firm technologicznych. Lata mijały, a on wciąż próbował odnaleźć siebie. Po różnych doświadczeniach trafił do studia tatuażu, gdzie jego miłość do sztuki ciała zyskała profesjonalną formę. Z czasem dorobił się renomy, jego styl był rozpoznawalny, a ręka pewna. Zdobył dziesiątki certyfikatów, wyróżnień, pracował w renomowanych salonach, a następnie poszerzył swoje umiejętności o barbering, który stał się dla niego nowym źródłem utrzymania i ekspresji. Przez ponad dekadę zbudował wokół siebie mały świat ale stabilny, pełen uznania, ale… pusty. Bo coś w nim nadal krzyczało, że to nie to. Że to wszystko, choć piękne, to tylko przystanek. Pewnego dnia, zupełnie nieplanowanie, ten sam kolega, który niegdyś przyjął go pod swój dach, pokazał mu coś, co odmieniło jego życie na zawsze, proces jak tworzy beat a następnie go mixuje i masteruje. Farush polubił to bo uznał, że to również kreatywne jak przygotowywanie nowych projektów dla klientów w studio tatuaży. Ciekawski jak to on zamiast biernie słuchać zaczął zadawać pytania, kombinować, tworzyć własne melodie. Początkowo nieśmiało, potem z coraz większą pewnością aż nadszedł dzień, kiedy spróbował samodzielnie stworzyć coś od zera stawiając na beatstar własny profil gdzie zaczął publikować swoje produkcje. Farush Bojaxhiu alias lilma na lifeinvader — Materiały, współprace i wydarzenia

Mission Row raised me, the hustle made me, and this music shit gon’ cement me. Mack w swojej głowie nie jest zwykłym producentem. Uważa się za dźwiękowego wizjonera. Wychował się na Skid Row (area code 335), w miejscu, gdzie życie od samego początku robi ci pod górkę, a sąsiedztwo szybko weryfikuje, kto ma potencjał, a kto zostaje w cieniu. Mimo otoczenia w którym się wychowywał, udało mu się wyjść na prostą nie ryzykując przy tym długiej odsiadki za kratkami - jedyne dźwięki broni które wyszły spod jego dłoni to te, które obecnie sampluje na swoich beatach. Produkcje, które tworzy, nie są przypadkowe – to odzwierciedlenie życia, które widział i dróg, które przeszedł. Jego studio to świątynia dźwięku – na dole sala nagraniowa, gdzie każdy dźwięk jest dopracowany do perfekcji, gdzie każdy drum&bass musi brzmieć jak manifest. Nad studiem – jego kawalerka, bo Mack nie widzi granic między życiem a muzyką. Siedząc na kanapie, już myśli o kolejnym bicie, bo dźwięk to jego druga skóra. Nie jest typem, który wciska bity każdemu. Mack Sinatra nie robi masowej muzyki, która pasuje do radia – on robi muzykę, którą czuć w trzewiach. Ludzie płacą za jego produkcję nie tylko dolarami, ale i szacunkiem. Każdy numer, który wychodzi spod jego ręki, jest starannie wykalkulowanym ciosem – brudne sample, głębokie basy i klimat, którego nie da się podrobić. Mack nauczył się hustlerki od swoich sąsiadów z 335. Wie, że w tej grze chodzi o wpływ, nie tylko o dźwięk. Buduje wokół siebie ludzi – wannabe raperów, hustlerów, ludzi z osiedla, którzy chcą się wybić, ale brakuje im kierunku. Mack to nie tylko producent, to gość, który wyciąga ludzi z podziemia na scenę. I mix pain with bass, trauma with hi-hats, dreams with distortion—every track is a therapy session with no exit plan. Styl muzyczny Macka Sinatry ciągle ewoluuje, a on sam szuka kolejnych brzmień i inspiracji które pomogą mu wyprodukować coraz to mocniejsze tracki. Grał w mniejszych klubach jako DJ, gdzie wypuścił swoją kolekcję w stylu RAVE, ale to było tylko preludium do czegoś większego. Zanurzony w kulturze klubowej, eksperymentował z industrialnym brzmieniem, mocnymi perkusjami i pulsującym basem, które później zaczęły przenikać do jego hip-hopowych produkcji. Jednak Mack Sinatra nigdy nie zamykał się w jednym gatunku. Zderzał brudne 808s z syntezatorami rodem z warehouse’owych imprez, łączył melancholijne sample soulowe z agresywną energią trapu. To właśnie ta wszechstronność sprawia, że jego styl pozostaje nieprzewidywalny. Po krótkim epizodzie z muzyką RAVE wrócił do korzeni, ale z nowym podejściem – zaczął tworzyć bity, które pulsowały klubową energią, ale nadal niosły ciężar ulicznej narracji. Eksperymentował z BPM, mieszał UK drillowe bębny z amerykańskim trapem, dodawał glitchowe efekty, które wprowadzały futurystyczny vibe. I ain't tryna be famous, I'm tryna be felt. Long after the reverb fades, my name still gon’ echo through the blocks. Obecnie jego brzmienie to surowa mieszanka ciemnego hip-hopu, elektronicznego eksperymentu i klasycznego storytellingu, którego nie da się podrobić. Każdy nowy projekt to kolejny krok w stronę nieodkrytych terytoriów dźwięku, bo Mack nie chce być producentem sezonowym – on chce zostawić po sobie coś, czego świat nigdy nie zapomni. SOCIAL MEDIA - Mack Sinatra WZMIANKI - W nocy 24.02, około godziny 23.30, na parkingu Fla.. 006. UNDERGROUND TALKS - Dwie strony medalu towarzyskiego życia; szczere wyznanie Donut Pimp. - Daily Talk Shows - Vibe Role Play LE FOUNDATION WCALE NIE TAKIE NIESKAZITELNE? 🧐 .. Wieczór 15 kwietnia 2025 roku na Skid Row okazał s.. [Music Pulse] 05. Chaos (NIE)kontrolowany tego tygodnia? - Artykuły - Vibe Role Play MATERIAŁY WYPRODUKOWANE - [19.02] Baby Kutthroat x YVS - Trustin Issues (Prod By @Mack Sinatra) - Materiały - Vibe Role Play [23.02.2025] Buried Sleeper - Fading - Materiały - Vibe Role Play [28.02] (Unsainted Records) Sethulous - Headache Feat. Diego OVD (Prod. Mack Sinatra) (directed by. ma&ma studio) - Materiały - Vibe Role Play [22.03.2025] DIVA- "DIVA ANTHEM", prod. Mack Sinatra - V-Tube - Vibe Role Play [09.04] diego ovd - demon screams (prod. Mack Sinatra) - Wycenione - Vibe Role Play [15.04.2025] Donut Pimp - Check Myself /Prod. Mack Sinatra - Wycenione - Vibe Role Play [16.04] Baby Kutthroat - Free Bro (Prod By @Mack Sinatra) - Wycenione - Vibe Role Play [21/04] NEVINA - EXTRA CA$H (Official Audio, prod. MACK SINATRA) - Wycenione - Vibe Role Play [30.04] [EP] diego ovd - KNOW ME BETTER (PROD. MACK SINATRA) - Materiały - Vibe Role Play https://forum.v-rp.pl/topic/40102-1705-unsainted-records-sethulous-niggowens-prod-mack-sinatra/ [31.05.2025] trenchjunkie - LOYALTY (prod. Mack Sinatra) - Materiały - Vibe Role Play https://forum.v-rp.pl/topic/40449-03062025-cody-montana-mic7dy-featd1av7-dave-johnson/ WŁASNE TRACKI - [20.04.2025] Mack Sinatra - IM RIDING - Wycenione - Vibe Role Play [04/06/2025] Pimpin ain't gone never die | MACK SINATRA ft. DONUT PIMP (Official Music Video) - Materiały - Vibe Role Play

Juna Alamilla “Baby J” - 24 letnia Hiszpanka. Dorastała z rodzicami na wyspie znanej z tytułu wiecznych imprez. Dorastając w otoczeniu malowniczych plaż i legendarnego nocnego życia, od najmłodszych lat miała kontakt z muzyką klubową, która stanowiła nieodłączną część lokalnej kultury. Jej rodzice prowadzili niewielką kawiarnię w pobliżu jednego z popularnych klubów, co pozwoliło jej z bliska obserwować świat muzyki i imprez. Już jako nastolatka Juna zaczęła eksperymentować z dźwiękami. Jej pierwszym narzędziem była stara konsola DJ-ska, którą kupiła w lokalnym sklepie za pierwsze zarobione pieniądze . Pierwsze kroki stawiała w domowym zaciszu, miksując utwory inspirowane stylem techno i house, które słyszała w tamtejszych klubach,ale również nie zamyka głowy na inne style. Pasja do muzyki szybko przerodziła się w coś więcej – zaczęła grać na niewielkich imprezach organizowanych na plaży przez lokalnych “artystów”. Z przyczyn o których kobieta nie lubi wspominać postanowiła opuścić imprezową Ibizę i spróbować swoich sił w Santos.Kobieta psiada wielką pewność siebie co dobrze idzie w parze z komunikacją z innymi. Ju chce sięgnąc czegoś niemożliwego i zatopić się w muzyce która daje jej zapomnieć o ferelnych wydarzeniach na imprezowej wyspie. Postanowiła,że własnie to Santos będzie tym miastem,gdzie w końcu spełni swoje małe american dream. Social Media Lifeinvader

Juna Alamilla “Baby J” - 24 letnia Hiszpanka. Dorastała z rodzicami na wyspie znanej z tytułu wiecznych imprez. Dorastając w otoczeniu malowniczych plaż i legendarnego nocnego życia, od najmłodszych lat miała kontakt z muzyką klubową, która stanowiła nieodłączną część lokalnej kultury. Jej rodzice prowadzili niewielką kawiarnię w pobliżu jednego z popularnych klubów, co pozwoliło jej z bliska obserwować świat muzyki i imprez. Już jako nastolatka Juna zaczęła eksperymentować z dźwiękami. Jej pierwszym narzędziem była stara konsola DJ-ska, którą kupiła w lokalnym sklepie za pierwsze zarobione pieniądze . Pierwsze kroki stawiała w domowym zaciszu, miksując utwory inspirowane stylem techno i house, które słyszała w tamtejszych klubach,ale również nie zamyka głowy na inne style. Pasja do muzyki szybko przerodziła się w coś więcej – zaczęła grać na niewielkich imprezach organizowanych na plaży przez lokalnych “artystów”. Z przyczyn o których kobieta nie lubi wspominać postanowiła opuścić imprezową Ibizę i spróbować swoich sił w Santos.Kobieta psiada wielką pewność siebie co dobrze idzie w parze z komunikacją z innymi. Ju chce sięgnąc czegoś niemożliwego i zatopić się w muzyce która daje jej zapomnieć o ferelnych wydarzeniach na imprezowej wyspie. Postanowiła,że własnie to Santos będzie tym miastem,gdzie w końcu spełni swoje małe american dream. Social Media Lifeinvader

Ray Miller (ur. 3 marca 2003 roku w Los Santos) to doświadczony inżynier mixu, dźwięku i producent, który stara się zaistnieć w świecie muzycznym Los Santos. Jako niemowlę został oddany w ręce rodziny zastępczej, gdzie nie brakowało mu niczego, ze względu na słabą sytuację finansową jego rodziców z Davis. Jego /nowy/ ojciec w młodych latach zainspirował go brzmieniami różnych syntezatorów jako urządzenia MIDI, które można było wykorzystać w DAW (Digital Audio Workstation). Marcus - jego ojciec zaledwie gdy Ray miał 10 lat nauczył go podstaw poruszania się i obsługiwania programu FL Studio, co tylko pogłębiło jego fascynację do muzyki. Ray olewał szkołę, siedział po nocach i szukał rozwiązania problemu, który napotkał przy tworzeniu swoich melodii, czy mixowaniu bitów. Matkę 16 letniego chłopaka strasznie frustrował fakt znieważania szkoły na rzecz swojego hobby, inaczej było z jego ojcem - rozumiał i widział, że Ray jest w stanie wiele osiągnąć, przez co /popuszczał pasa/, i pozwolił mu się spełniać. Od początku High School - to właśnie Ray był najbardziej rozpoznawalnym uczniem szkoły, ze względu na liczne występy na różnych apelach, gdzie prezentował swoje instrumentale. Nauczyciele lubili czarnoskórego gnojka, nawet jeśli miał problem ze stopniami, i bezproblemowo go przepuszczali z klasy do klasy. Po zdaniu egzaminów A-level zapisał się do Berklee College of Music. W Boston zaczął swoją /prawdziwą/ przygodę z dźwiękiem, a po kilku miesiącach Ray zdobył ogromne doświadczenie, przez co mógł zarabiać sam na siebie - założył on ogłoszenie na portalu SoundBetter, a przez wiele pozytywnych recenzji, został ogłaszany /mistrzem/ wśród studentów ideologii dźwięku. Po ukończeniu licencjatu BS (Bachelor of Science) wrócił do Los Santos, gdzie dalej może koontynuować naukę on-line by osiągnąć dyplom inżynierii dźwięku, i szukać nowych ofert pracy pośród gwiazd rodzinnego miasta. Ray zainteresował się sceną miasta Los Santos, gdzie jego uwagę przykuła Tiana Whitfield alias TERRI. Umówił się z nią na spotkanie biznesowe by zapytać ją o możliwość stworzenia kolaboracyjnego instrumentala. Rozmowa przebiegała pomyślnie, bo nawet od razu złapali jakikolwiek vibe, i wyminęli choć na jakiś czas tor biznesowy rozmowy. Producentka działająca troszkę dłużej od swojego kolegi po fachu postawiła warunek, że musi udowodnić, że nie straci ona czasu działając z chłopakiem. Umowny /test/ umiejętnościowy miał odbyć się przy realizowaniu albumu Haylee Baker, który końcowo się nie odbył, a ich collab nie ujrzał światła dziennego. Nie tracąc nadziei zainteresował się kolejną osobą, jaką jest Raven Pearise, skontaktował się z jej managerką; Lakeyah Mahi, by umówić się na kolejne spotkanie w celu omówienia współpracy. Cała rozmowa przebiegła szybko, i pomyślnie - Ray /zyskał/ nowego artystę, któremu może oferować swoje usługi. Inżynier nie próźnował z jednym artystą i z biegiem czasu złapał się nowych znajomości, z którymi zaczął współtworzyć, do jego grupy dołączyły takie osoby jak Mr. Little Upper i Baby Zayve z którymi złapał wspólny vibe, i zakochał się w marihuanie, przez którą jest uzależniony. Poprzez zdobyte koneksje producent zagrał debiutancki performance w klubie Mirage ze składem dwójki raperów oraz Haylee Baker. Na koniec koncertu wszyscy ogłosili kamień milowy kariery Ray'a, czyli drop jego pierwszego krążka pod nazwą /7universe/. Po upuszczeniu pierwszego albumu postanowił na chwilę przystopować by nacieszyć się życiem, które marzyło mu się od dzieciństwa - wysoki standard życia, wolność finansowa, brak jakiejkolwiek presji tłumu, która na nim ciążyła od dzieciństwa. Podczas /beztroskiego/ życia zaczął się konflikt pomiędzy wcześniej poznanymi raperami, a dokładniej to z Yasee Lagueux Jr., oraz Kareem Perry. Ray przybrał pasywną postawę wobec całego konfliktu, nie został on zakładnikiem poskładanego w jego głowie /clout-chasingu/. Konflikt przeradzał się w istne piekło w jego życiu, a przekonał się o tym pod Oceans Bounty Bar gdy dwójka z nich wylała swój /gniew/ na producenta. Raperzy nie spoczęli na laurach i wymieniali ksywkę Raya wielokrotnie na kawałkach; co oczywiście Millie zlał. Po intensywnym okresie w swoim życiu, Ray zaczął szukać spokoju i inspiracji w nowych miejscach. Dowiedział się o agencji MOON, która organizowała ekskluzywny event na Paradise Island. Zachęcony opowieściami o luksusie i wyjątkowej atmosferze, postanowił wziąć w nim udział razem ze swoim kolektywem Digital Scale Entertainment. Do wyprawy dołączyły również Vivienne Delaught, oraz jej kuzynka; Saoirse Sloane. W międzyczasie, Ray znalazł inspirację w otaczającej ich scenerii i postanowił wrócić do tworzenia muzyki. Wraz ze swoim długoletnim przyjacielem i producentem, Percy Pressey, zaczęli pracować nad nowym projektem. Efektem ich wspólnej pracy była EP-ka zatytułowana "Paradise Dream". Album zawierał utwory, które odzwierciedlały atmosferę wyspy. Tym razem Ray nie tylko skupił się na produkcji, ale także udzielił się wokalnie, dodając swojej muzyce osobisty i autentyczny wymiar. Po powrocie do Los Santos, Ray kontynuował swoje wokalne próby i związał się z Saoirse Sloane (SoSo). Obecnie przymierza się do startu swojego nowego projektu, albumu "TIME TO SHINE". Pierwszy kawałek z tego albumu, zatytułowany "TIME", został już wypuszczony do sieci, zapowiadając nową erę w jego muzycznej karierze. Aby jeszcze bardziej zaznaczyć nowy rozdział w swoim życiu, Ray postanowił zadbać o swój wygląd i przeszedł operację plastyczną. Dzięki temu czuł się gotowy na kompletnie nową erę zarówno w życiu osobistym, jak i zawodowym.

**Na platformach streamingowych, oraz na oficjalnym kanale v-Tube Lavty'ego pojawil sie kolejny kawalek z albumu GLORY-TWO, ktory jest w kolaboracji z Shully'm. Ponadto track zostal nagrany poczas wspolnej sesji w studio Lavty'ego oraz 4HunnidWoody. Kawalek opowiada o przygodzie milosnej Wesley'a, ktora zostala przerwana przez jego byla narzeczona, ktora rowniez byla wczesniej jego menadzerka. Wyznaje on w kawalku, ze rozstanie bolalo go lecz zaczal zycie od nowa zapominajac kompletnie o tym etapie i nie zamierza przejmowac sie utrata bliskiej mu dotychczas osoby. Unosi glowe wysoko i stara sie isc do przodu nie patrzac na przeciwnosci, wspomnial on w kawalku takze o tym w jaki sposob kobieta zakonczyla z nim relacje, oraz o tym jak pozbyl sie jej zdjecia ze swojego medalionu. W kawalku pojawiaja sie wersy "Dalem jej roze czarna jak noc" sugerujace, ze Lavty traktuje swoja byla dziewczyne jakby umarla** Credits/lyrics: Gra: Kontakt: Promocja:

Nicole “Molly” Ortega - DJ’ka i początkująca producentka muzyczna. Urodzona 12 lipca 1995r. w Albuquerque w stanie Nowy Meksyk, gdzie mieszkała większość czasu. Wychowana w meksykańskiej kulturze, sporo życia spędziła również w samym Meksyku, gdzie mieszkała jej nieco dalsza rodzina. Nie pochodzi z muzycznej rodziny, co nie sprzyjało jej rozwojowi, ale mimo wszystko starała się chłonąć wiedzę jak tylko mogła. Ojciec hydraulik i matka pielęgniarka nie mogli jej dać wiele zważywszy na ich zarobki, ale zawsze ją wspierali w jej działaniach. Gdy zaczęła zarabiać swoje pierwsze pieniądze, zaczęła inwestować w swoje niewielkie domowe studio. Zaczęła kupować pierwsze syntezatory, pady. Zaczęła inwestować w cyfrowe wtyczki do DAWu, które jej najbardziej odpowiadały. Wieczorami bawiła się różnymi stylami gry i próbowała stworzyć własną muzykę. Okazjonalnie, gdy bywała w Meksyku, wspomagała swojego znajomego, który pracował jako DJ na różnych imprezach. Tam też nauczyła się podstaw prowadzenia takich imprez i obsługi sprzętu. Na początku 2023 roku przeprowadziła się do Los Santos, chcąc zacząć nowe życie. Pracowała w typowej, amerykańskiej kawiarni, w wolne dni i wieczorami dając się pochłonąć produkcji muzycznej. W połowie 2023 roku wyjechala do Meksyku na pół roku, by pozamykać kilka spraw rodzinnych. Wtedy skontaktował się z nią znajomy, który zaprosił ją na imprezę i zaproponował, czy Nicole nie poprowadziłaby imprezy jako DJ. Dobór muzyki, przejścia i zbudowany tym klimat tak poruszył imprezowiczami, że na kolejny dzień dostała dwie oferty gry na niewielkich imprezach. Poczta pantoflowa skutecznie rozkręciła jej karierę, bo po jakimś czasie miała naprawdę napięty grafik, przygrywając na domówkach, imprezach rodzinnych, czy integracyjnych w jej okolicy. Po paru miesiącach przestała przyjmować nowe zlecenia, czując że potrzebuje kolejnego nowego startu. Pozamykała sprawy do których przyleciała do Meksyku i wróciła do Los Santos, czując że właśnie tam jest jej miejsce. Nie zwlekając, gdy tylko osadziła się w Los Santos, wysłała do zarządu Eden Night Club maila z propozycją współpracy. W międzyczasie trafiła na imprezę do klubu Mirage, gdzie podobną propozycję samemu właścicielowi. Jej dotychczasowe doświadczenie nie było zbyt imponujące, jednak zarządy obu klubów postanowiły dać jej szansę się wykazać i tak w przeciągu tygodnia, Nicole miała umówione już dwie imprezy. Podczas jej występu w Eden Night Club, swoją obecnością zaskoczyłą ją Laila FHY Aguirre, która wsparła ją ciepłymi słowami, a po imprezie wzięła na rozmowę. Widząc w niej potencjał, zaproponowała wstępnie współpracę z wytwórnią NOVA Records. Laila pojawiła się na podeście również podczas występu Nicole w Mirage, gdzie poinformowała ją o tym, że na tej imprezie jest obserwowana przez Sonię Dragovich. Pomimo wielu potknięć i błędów, Sonia zaprosiła Nicole na rozmowę na temat współpracy. Zważywszy na jej krótkie doświadczenie w prowadzeniu większych imprez i produkcji muzyki, nie doszło do podpisania umowy, jednak dzięki wstawiennictwu FHY, Nicole została zapewniona, że otrzyma pomoc w rozbujaniu kariery. I będzie przy tym stale obserwowana, jako potencjalna producentka i DJ’ka pod banderą NOVA Records. Wystąpienia EDM Night Party | Eden Night Club Yin-Yang Party | Mirage Night Club

Matthew "Starling" Fairbanks 🎙 (25.01.2001) - Matthew Fairbanks, znany również jako Starling, to 23-letni ambitny artysta, który marzy o zdobyciu sławy, oraz zostaniu popularnym raperem w Stanach Zjednoczonych. Jego życie nie należało do najłatwiejszych - od najmłodszych lat musiał radzić sobie sam, jako iż jego rodzice wyrzucili go z domu w wieku zaledwie 19 lat tym samym chce pokazać im, że może osiągnąć sukces bez ich pomocy. W szkole rówieśnicy często drwili z niego, jednak Matthew zamiast iść na łatwiznę i dawać sobie wmówić, że jest gorszy niż inni, postanowił skoncentrować się na swoich celach i udowodnić światu, że jest zdolny do wielkich rzeczy. Starling 🎙 nie oczekuje niczego za darmo - każdy sukces, jaki osiągnie w swojej karierze, będzie wynikiem jego własnego wysiłku. Znany jest z tego, że pisze teksty utworów, mix-masteruje piosenki, tworzy podkłady muzyczne (beaty) i montuje teledyski. Jest również utalentowanym grafikiem, co pozwala mu stworzyć unikalne wizualizacje do swoich utworów, i może wybrać taką koncepcje, jaka siedzi mu w głowie, co czyni go unikalnym w tym co robi, tym samym chce pokazać, że ciężką pracą można osiągnąć wszystko. Mimo że Starling 🎙 nie szuka konfliktów, ale jeśli ktoś stanie mu na drodze, będzie gotowy do walki. Jego determinacja i pasja do tworzenia muzyki sprawiają, że nie ma zamiaru się poddawać. Starling wie, że droga do sukcesu może być wyboista, ale jest gotowy na wszystkie wyzwania, które napotka po drodze. Jego historia z pewnością zainspiruje innych i pokaże, że nawet z najtrudniejszych startów można dojść do szczytu. 💻 Social Media: Lifeinvader 🎥 Materiały: S O O N

♰ 10/05/2003 Kendal Marshall urodził się w sercu zachodnich przedmieść Chicago, w zaniedbanym i biednym sąsiedztwie. Jego rodzice, oboje pracujący ciężko, starali się zapewnić mu jak najlepsze warunki, ale codzienność była trudna. Kendal dorastał w atmosferze przemocy ulicznej i braku perspektyw. Mimo to, jego rodzice, silnie wierząc w edukację jako drogę do lepszego życia, zawsze kładli duży nacisk na naukę i kreatywność. Kendal był ciekawym i wrażliwym dzieckiem. Już od najmłodszych lat był zafascynowany dźwiękiem i muzyką, często bawiąc się na domowym keyboardzie swojego ojca. Słuchanie ulicznych bitów i rapowych tekstów, które dobiegały z sąsiednich domów, tylko wzmagało jego zainteresowanie. Pomimo tego, że Kendal Marshall miał wsparcie swoich rodziców i pasję do muzyki, jego dzieciństwo nie było wolne od wyzwań. Jego ojciec, który pracował jako robotnik budowlany, często zmagając się z brakiem stabilności zatrudnienia, nie zawsze mógł zapewnić rodzinie stabilność finansową. Wiele razy Kendal musiał oglądać, jak jego rodzice walczą, starając się zapewnić mu lepsze życie, co pozostawiało trwały ślad na jego psychice. Dodatkowo, środowisko, w którym dorastał, było pełne pokus i negatywnych wpływów. Kendal był świadkiem przemocy ulicznej, a nawet sam był narażony na presję, aby dołączyć do lokalnej gangsterki. Był to stały konflikt między jego pragnieniem spełniania marzeń a presją otoczenia. Jednakże najbardziej traumatycznym wydarzeniem w jego życiu było śmierć jego starszego brata w wyniku gangowego sporu. To tragiczne wydarzenie zatrzęsło jego światem i pozostawiło go w głębokim żalu i rozpaczy. Mimo że jego brat nie był artystą, Kendal widział w nim swoje największe wsparcie i mentora. Te doświadczenia sprawiły, że Kendal musiał dojrzeć szybciej niż inni. Z jednej strony musiał stawić czoła codziennym wyzwaniom życia w trudnej dzielnicy, z drugiej zaś strony musiał znaleźć sposób, aby przekuć swoje emocje i przeżycia w sztukę, aby znaleźć wyjście z ciemności. To było niezwykle trudne i wymagające, ale właśnie te doświadczenia kształtowały go jako artystę i jako człowieka. Po przeżyciu tragedii ze śmiercią swojego brata i ciągłych trudności życia w zachodnich przedmieściach Chicago, Kendal zdecydował się na odważny krok - przeprowadził się do Los Santos, słynnego miasta aniołów. Wybór ten był dla niego zarówno ucieczką, jak i szansą na nowy początek. Los Santos symbolizowało dla Kendala nadzieję na lepsze jutro oraz możliwość rozwoju jego kariery muzycznej. Miasto było znane ze swojego pulsującego życia muzycznego, a także jako miejsce, gdzie marzenia mogły się spełnić. Kendal widział w tym nowym miejscu szansę na znalezienie inspiracji, nawiązanie kontaktów z innymi artystami i zbudowanie własnego szacownego miejsca w branży muzycznej. ~SOCIALS: Li ~PRODUCTION: [Soundcloud] [14/03/2024] Kendal - Whip' ~LABEL: -

Miles "Teesay" Gentry (ur. 13 kwietnia 2000 roku w Fort Worth w stanie Texas) to amerykański raper, oraz jeden z dwóch zalozycieli grupy muzycznej - fifteenhunnid. Miles Interesuje się muzyką od dziecka, zamiłowanie do muzyki odziedziczył po swoim ojcu, który lubił grać na gitarze. Miles mając zaledwie pięć lat bedac uczonym przez swojego ojca byl w stanie zagrac na gitarze najprostrze utwory, kiedy był nastolatkiem nie poświęcał zbytnio czasu na naukę. Wolał grać w gry komputerowe, lub poprostu spędzać czas ze znajomymi. W wieku osmiu lat przeprowadzil sie wraz z rodzicami do Los Santos, a dokladniej do dzielnicy Davis w Ganton City lezacym w stanie San Andreas. Gdy miał szesnaście lat jego znajomy wciągnął go w gang-banging. Miles sprzedawał narkotyki, wdawał się w bójki, a wszystko za sprawą spędzania czasu z bangerami przynależnymi do gangu na którego terenie leżała ulica na ktorej znajdował się dom jego rodzicow. Nie bez powodu wspomina on o swojej kryminalnej przeszłości przy różnych rozmowach, porusza on ten temat z racji, że pewnego razu, kiedy miał iść sprzedawać narkotyki spotkał młodszego od siebie o dwa lata chłopaka - Kyle'a Mack. Próbującego wtedy znaleźć jakieś źródło dochodu na ulicy. Miles pomógł mu, zapoznając go ze swoimi znajomymi przynależnymi do gangu, tak stali się przyjaciółmi znając się do dziś. Kiedy Miles jest pytany dlaczego mu pomógł odpowiada, że widział w nim siebie za młodu, kiedy takze probowal zarobic troche pieniedzy. Dwa lata po spotkaniu Kyle'a, Miles został postrzelony podczas bojki na parkingu tutejszego supermarketu, gdy jeden z wrogich gang-bangerow zlapal za bron i oddal kilka strzalow w strone Miles'a i jego przyjaciol. Zostal on postrzelony dwukrotnie w okolice klatki piersiowej, lecz za sprawa szybkiego wezwania pomocy zostal przetransportowany do DCMC, gdzie za sprawą natychmiastowo przeprowadzonej operacji jego zdrowiu w tamtym momencie nie zagrażało żadne niebezpieczeństwo. Po kilku tygodniach spędzonych w szpitalu wrócił do domu, gdzie po przemyśleniu swojej sytuacji postanowił nie mieszać się więcej w sprawy związane z półświatkiem i byl sklonny zmienic cos w swoim zyciu, dlatego zajął się ponownie muzyką, tym razem na poważnie i postawił ją na pierwszym miejscu. Rzucił szkołę i zaglebil się w produkcje bitów na, ktorych rapowal "do szuflady" nie wypuszczając swoich numerów do internetu. Nadal trzymał kontakt ze swoim przyjacielem, który dowiadując się, że Miles robi muzykę także był skłonny spróbować. Miles wymyślił sobie ksywkę 'Teesay', a jego znajomy słuchając nowej fali z mainstreamu i undergroundu nadał sobię ksywę "Runna". Tak powstał ich duet, razem poznawali scenę badając grunt i rozwijajac sie przy tym, kreujac powoli swoje wizerunki i style. Teesay pewnego razu wstawił relację na Instagram snippetując swój nowy numer - "on go" robiąc to regularnie ze swoimi dotychczasowymi numerami, jednak tym razem snippet tak bardzo spodobał się jego fanom, że zaczeli udostępniać go na różnych portalach społecznościowych takich jak Tik-Tok, SoundCloud, czy nawet YouTube, przez co otrzymal on szanse dotarcia do wiekszej grupy sluchaczy. Teesay widząc wzrost popularności jego osoby wydał pełny numer na większość serwisów streamingowych, oraz YouTube. W jego karierze zaczęły pojawiać się coraz to większe featuringi i znane w undergroundzie ksywki, otrzymal on propozycję dolaczenia do wytworni muzycznej od swojego znajomego, lecz nie chciał zostawiać swojego przyjaciela Kyle'a na lodzie, dlatego ustalił z wytwórnią, że dołączy on do niej jeśli przyjmą oni równie utalentowanego Runne. Udało się to, ich kariera idzie cały czas do przodu w takim tempie, że postanowili oni odlaczyc sie od poprzedniej wytworni i zalozyc wlasna - "fifteenhunnid" szukając artystów z potencjałem i pomóc im się wybić, tym samym promując samych siebie. Po czasie wytwornia zostala rozwiazana z niewiadomych przyczyn. Teesay dodaje w wywiadach, ze chce popchnac swoja kariere do przodu poza underground i pokazac wszystkim swoj styl i wizje na klipy, albumy czy inne projekty zwiazane z jego osoba, nie boi sie probowac swoich sil w nowych stylach, mowi tez otwarcie i wprost, ze kiedys bedzie rozpoznawalny i do tego dąży OOC: Siemka, przychodze do was wraz z moim ziomkiem @soser z aplikacja na raperow, chcemy grac raperow przez zamilowanie do muzyki oraz zamierzamy grac zzyte ze soba postacie i w miare regularnie publikowac screenshoty z rozgrywki, moj plan na postac to rozwiniecie jej i wydanie jak najwiekszej liczby projektow, aby mogla odniesc sukces na serwisie. Nie chcemy grac tu niewiadomo kogo, tylko zalezy nam na jak najlepszej i realistycznej rozgrywce raperow, ktorzy czasami dopuszczaja sie kontrowersyjnych czynow, aby dac o sobie znac. Mamy doswiadczenie w grze CP oraz raperow, mam nadzieje, ze dostaniemy mozliwosc zagrania naszych postaci, aby pokazac nasz poziom rozgrywki. glosy: tana, sgpwes, osamason socials: Teesay

Dimetrice "Paccout" Knox 🆖9️⃣0️⃣ Dimetrice to młody utalentowany producent urodzony w 2006.09.24 w Los Santons, od małego jego życie wiązało się z muzyką grał na wielu instrumentach i uczestniczył w wielu przedsięwzięciach szkolnych. Zaczął produkować beaty w wieku 13 lat, a sam bardzo lubował się w brzmieniach z użyciem pluggnb. Swoje wytwory często sprzedawał na różnych forach, bądź wrzucał na v-tube. Jego muzyka często mu dawała ukojenie, i ucieczke przed codziennoscią, która w jego domu wydawała się bardzo smutna poprzez brak ojca w domu lub małą ilość pieniędzy przynoszoną przez matkę. Od codzienności pomagały mu też również uciec ciężke używki którymi ten często faszerował się, tworząc swoją muzykę. Jego warunki w których tworzył beaty nie były zbyt dobre jak na standardy, pracował on na zwykłym laptopie na którym posiadał FL studio z paroma wtyczkami. Po za produkcją muzyki, był powiązany z setem Rxchk Rollxn 90s ♿💙 dostając swój oficjalny put-on w wieku 15 lat. Był on bardzo aktywny, często mieszając się w bójki, strzelaniny bądź niszczenie mienia. Częste aresztowania doprowadziły go do posiadania parole officer z którym Dimetrice często musi spędzać czas, który polega na wielu rozmowach które są dla Paccouta mocno zbędne. Dimetrice nie planuje zakończyć swojej przygody z gangbangin, będąc nadal często aktywnym. Jego główną motywacją jaka kieruję się w życiu, są pieniądze oraz zapewnienie dobrobytu bliskim. Some facts about Często przedawkowuje używki, co wytwarza na jego zdrowiu mocną bliznę. Posiada parole officer za nielegalne posiadanie broni. Jego ulubionym sportem jest baseball, uczestniczył do szkolnej drużyny baseballowej. Jest niemiły dla nowopoznanych osób, lecz dla bliskich potrafi zrobić więcej niż dla siebie. Jego ulubioną drużyną baseballowa jest LA Dodgers często uczęszcza na ich rozgrywki. Social Media Paccout Projekty Soon Współprace Soon

**25/01/2023 na konto soundcloudowego producenta muzycznego pod pseudonimem RIP MOSEY został przesłany darmowy type beat w klimacie Grunge x Alternative Rock. Beat jest wykonany totalnie amatorsko, na fatalnym sprzęcie. Jest to luzny wykaz pracy w domowym studio - robionym z czystej zajawy niż dotarciem do mainstreamu.**

NEMESIS - Nemesia Chavez, ur. 3/06/1996r latynoska urodzona i wychowana w Los Santos. DJka, artystka, producentka. Znana głównie ze swoich energicznych występów, które przepełnione są mocnym, elektronicznym brzmieniem. Podczas jej występów można usłyszeć przekrój mocnego House, Bassline, Drum'n'Bass oraz Dubstep. Uwielbiana przez portale plotkarskie, typ skandalistki. Mocno związana z marką 101, na codzień widziana w towarzystwie takich person jak Blake Rawlings, Diego Conslotto, Dominic Skallick czy Jordan Toiguchi. Zajmuje stanowisko Head Producer w wytwórni 101RECORDS. W swoich produkcjach wzoruje się takimi artystami jak Holy Goof, Notion, NuBass czy Bassboy łącząc to z własnym wokalem. Jako muzyk i DJ w branży działa od bardzo dawna budując sobie mocną pozycję w rankingach stanowych. Współpracowała z wieloma artystami, grała w takich klubach jak Amnesia, Exotic, Clouds, Dungeon Crawler czy Euphoria. RELEASED: NEMESIS - SUICIDAL ACCIDENT (DEBIUT ALBUM) NEMESIS - DRUGS (ALBUM) NEMESIS - DESTINY (ALBUM) COLLABS: I Cant Even Lie (MTM Reecey, MTM Ace, MTM Mustafa) Prod by. Nemesis DOOM - SELECTA FEAT. NEMESIS TORI RAMIREZ - FEELING EP (prod. NEMESIS) memphis6- money moves (prod. NEMESIS)