Ranking

Wieczorem dwunastego marca 2025 roku na mediach społecznościowych należących do wschodzącej gwiazdy świata mody pojawiła się nowa sesja zdjęciowa zatytułowana Royal Metropolis. Takita kontynuuje serię sesji zdjęciowych /Royal/ tym razem zamiast zimowej scenerii pojawiła się ta najbardziej powszechna - czyli miejska dżungla, gdzie modelka pojawia się kolejny raz w eleganckich kreacjach, tym razem były to dwie czarne, dwie białe i dwie czerwone kreacje, a każda z nich wypełniona została szykowną i cenną biżuterią na którą nie do końca każdy może sobie pozwolić. W niektórych zdjęciach bije od przepychu bogactwa, a wątek biżuterii może mieć powiązania z ROYAL, jubilerem który radzi sobie w Los Santos coraz lepiej a którego główną ambasadorką od niemalże samego początku jest Hibiki - jedni mogą uznać to zatem za kryptoreklamę, inni za przypadek. Wszystkie zdjęcia wykonane zostały w Los Santos, a dokładniej w Rockford Hills, gdzie jak dobrze wszystkim wiadomo znajduje się wiele cenionych jubilerów dla miasta, luksusowe salony samochodowe, wytwórnie muzyczne, drogerie czy inne znaczące przedsiębiorstwa - zatem cała oprawa zdjęciowa zaczynając od kreacji a kończąc na dodatkach w postaci biżuterii wpisuje się idealnie w scenerię. Względem poprzedniej sesji zdjęciowej, zdjęcia do nowej sesji przygotowana były w o wiele bardziej komfortowych warunkach - bez śniegu, minusowej temperatury i lodu. Tym razem na zdjęciach nie pojawiły się żadne dodatkowe filtry, a fotki posiadają jedynie minimalną obróbkę by oddać naturę amerykańskiej modelki z azjatyckimi korzeniami. Tak jak w przypadku Royal Frost czy innych projektów które ujrzały światło dzienne w ostatnim czasie, tak i w tym wypadku zdjęcia pozostawiają po sobie wydźwięk bardziej formalne i poważnej strony modelki - sesja może kontrastować z pierwszymi projektami Hibiki jak Bad Bunny, sesją CAT(ch) a Thief czy Vinewood Life za którą Takita otrzymała nagrodę podczas Celebrity Awards 2024 - wyróżnienie odebrała Bazzi ponieważ Hibiki musiała urwać się z ceremonii rozdania nagród jeszcze przed jej rozpoczęciem z powodu wypadku swojej matki o czym informowała za pośrednictwem mediów społecznościowych. Będąc jeszcze w tematyce Sireen Bazzi, to właśnie ona kolejny raz stanęła za obiektywem aparatu i wykonała całą oprawę zdjęciową. Sesja może być też odebrana jako chęć wypełnienia swojego portfolio przez modelkę i chęci pracy z bardziej poważnymi przedsiębiorstwami (domy mody) lub projektami (sesje, projektanci itp) - przemawiać może za tym min. odrzucenie współpracy z MudWalkin czy ostatnio z Fuzzy. W obecnej chwili Takita współpracuje jedynie z Lumii, Gusset i Royal - sytuacja być może zmieni się w najbliższym czasie, o ile zgłosi się ktoś poważny z ambicjami, a być może jest to już przedsmak tego co za rogiem?

Public Enemy Number 1 (PEN1/PENI/PDS [PENI Death Squad] lub 737 [Litery z klawiatury starych telefonów] oraz ᛈᛖᚾᛁ [PENI] & ᛈᛞᛋ [PDS]) - To nietypowy gang neonazistowskich skinheadów który jest połączeniem gangu ulicznego i gangu więziennego. Od wczesnych lat 2000, gang silnie się rozrasta z Orange County (hrabstwo w którym jest znaczna przewaga białej populacji) na całą Południową Kalifornie, atakując również pobliskie stany, takie jak Nevada i Arizona. PEN1 uformowało się na tak dużą skale, że bez większego problemu operuje działaniami na ulicy jak i w więzieniu, robiąc tam za żołnierzy którzy trzęsą spacerniakiem dla starszego, bardziej wpływowego białego gangu, znanego jako Bractwo Aryjskie. Uzależnieni od twardych narkotyków, takich jak metamfetamina i heroina, członkowie gangu mają długą i brutalną historie przestępstw na swoich kontach. Pomijając ich problemy z uzależnieniem do ciężkich psychotropów i opioidów, dokonywali oni na ich tle serie kradzieży z włamaniami, morderstw i prób zabójstw. Ich kryminalna plażowa natura w połączeniu z ideologią białej supremacji i kultury nienawiści, sprawiają że są potrójnym zagrożeniem dla społeczności Socal, w szczególności dla kolorowych. Nawet ci którzy nie mają z nimi nic wspólnego i zamieszkują obszary z dala od plażowego narkotykowego świata, mogą paść ich ofiarom przez oszustwa finansowe i przekręty w których są specjalistami. Podstawowe rzeczy, które musisz wiedzieć, to: twoja postać naturalnie musi być białym Amerykaninem z okolic plaży w Vespucci. Najlepiej w przedziale wiekowym 18–21, bo od czegoś trzeba zacząć, a zaczniecie od tego, że wasze postacie będą mocno związane z jakimś środowiskiem — czy to skejterskim (skatepark), surferskim (plaża), motocross, albo po prostu kręci je punkowa scena z Los Angeles. Te cztery gałązki to najlepszy powód, żeby stać się w późniejszym czasie neonazistą. Naturalnie nie zaczynacie gry od łysej głowy, tatuaży i chęci nienawiści. Gracie, jak powiedziałem, nastolatków lub młodych dorosłych, którzy dopiero wchodzą w towarzystwo. Cała wasza gierka musi się opierać na narkotykach, a właściwie uzależnieniu od narkotyków, więc rozgrywkę rozpocznijcie od kupienia działki od skinheada, a gierka później sama się rozkręci, bo w naszej organizacji stawiamy nacisk na detale. Wystarczy zagadać o narkotyki, a chłopaki będą ciągnąć was już dalej. Samym sercem rozgrywki jest Vespucci Beach, które przepełnione jest różnymi wątkami fabularnymi, które wystąpiły w naszej organizacji, więc — jak możecie wywnioskować — naszym najsilniejszym punktem gierki jest hoodplay i agresywny tryb rozgrywki. Lubimy tak samo bardzo stacjonarną rozgrywkę w miejscu, jak i mocny dym, który argumentuje charakter gangu, który od samego początku gramy, czyli PEN1. Jeśli jesteś głodny dobrej gierki, w której wszystko odbywa się IC, a jej członkowie są aktywni codziennie, grając praktycznie od rana do wieczora w różnych grupkach — to jest to miejsce całkiem w pytę dla ciebie. Projekty powiązane: Total Explode Crimes Commited by White Pride Dave Warren aka. SKIPPER (Newport Beach PENI) White-Collar Crimes around Orange County, CA Wymagamy od graczy aktywności i przykładania uwagi do detali rozgrywki — w takim sensie, że jak pożyczycie od kogoś forsę IC i jej nie oddacie, bo będziecie mieli w to wyjebane OOC, to po prostu źle się to skończy dla waszych postaci. Lubimy imersję i sensowną gangową gierkę. Jeśli jesteś typem gościa, który ma zamknięte komory na przyjmowanie wiedzy albo ograniczony czas do dwóch godzin tygodniowo — to raczej nic z tego nie będzie. Lubimy zaradnych gości, którzy oddadzą w grze trochę wiary. Tutaj discord.

Baby Park Stones (Baby Jamie Gankg) to fikcyjny rip-off realnych Black P. Stones z Baldwin Village w Los Angeles. Poszukujemy postaci w przedziale wiekowym od 14 do 18 lat (z dużym naciskiem na 14-16). Nie pogardzimy również najzwyklejszymi mieszkańcami naszego osiedla (bez żadnych aspiracji na put-on) w starszym wieku dla urozmaicenia rozgrywki (dziadkowie, babcie, ciotki, wujkowie, sąsiedzi, rodzice etc). Cała rekrutacja odbywa się tylko i wyłącznie drogą In Character. Wszystkich zainteresowanych grą z nami odsyłamy na naszego discorda, gdzie przedstawicie nam plan swojej gry i w przypadku otrzymania zielonego światła od liderów, zaczniecie swoją przygodę w organizacji od mieszkańca naszej okolicy. Z chęcią przygarniemy do siebie nowych graczy, ale dla weteranów też zawsze znajdzie się miejsce. Potencjalne pytania i prośby kierujcie bezpośrednio do liderów organizacji na DM na forum lub Discord ---> @deziom @kacpershawty @kacek Discord organizacji (klik)

**Dwunastego marca, niespełna miesiąc po wydaniu cyfrowego krążka "Live From Distortion" zespół Social Therapy ponownie zaserwował swoim fanom nowe wydanie. "Back Off" bo właśnie pod takim tytułem ukazał się najświeższy singiel zespołu zawitał na platformy streamingowe na kilkanaście minut przed godziną dwudziestą. Utwór, przez swoją całość jest bardzo zróżnicowany, od spokojnego brzmienia w pierwszej zwrotce przez ciężkie i wpadające w ucho riffy w refrenach okraszone mocnymi, charakterystycznymi dla zespołu wokalami. Zespół przez kilka ostatnich dni zapowiadał utwór poprzez swoje Social Media a i co uważniejsi mogli wyłapać nawet zapowiedź nadchodzącego wydania w paśmie reklamowym Daily Globe. Singiel podobnie jak poprzednie wydanie zespołu jest wydaniem cyfrowym, dostępny do odsłuchu i pobrania na odpowiednich platformach streamingowych.** Wykonawca: Social Therapy Promocja: Koszty: Screeny: Info:

W świecie sportów walki pewne nazwiska budzą respekt, inne zapisują się w historii, a jeszcze inne dążą do stworzenia własnej legendy. W najnowszym wywiadzie Raymond Hall gościł dwie wyjątkowe osoby: Paulo Rodriguesa - wielokrotnego mistrza i twórcę federacji APEX Championship, oraz Ronniego Westa Jr. - zawodnika, który chce podbić kategorię lekką i kontynuować dziedzictwo swojego ojca. Obaj Panowie podzielili się swoimi przemyśleniami na temat nadchodzących pojedynków, kondycji sportów walki oraz osobistych wyzwań, które musieli pokonać, by znaleźć się tu, gdzie są dziś. Gotowość do walki i pewność siebie Już od pierwszych chwil rozmowy było jasne, że zarówno Rodrigues, jak i West Jr. nie borykają się z brakiem pewności siebie. Ronnie, przedstawiając się, od razu zaznaczył, że zamierza zostać mistrzem kategorii lekkiej APEX Championship. Paulo natomiast, w swoim charakterystycznym stylu, zaznaczył, że nie można prowadzić rozmów o najlepszych w sportach walki, pomijając jego nazwisko. Forma? Rośnie w oczach, Ray. - zapewniał West Jr. - Trenuję bardzo ciężko pod okiem Giovante Jacksona. Mam świetnych sparingpartnerów, takich jak Kenvante Young i Shapi Khasbulatov, który jest najmocniejszym zapaśnikiem, z jakim do tej pory trenowałem. Rodrigues dodał, że przygotowania fizyczne nie były dla niego problemem, a największym wyzwaniem okazała się biurokracja związana z zarządzaniem federacją. Powrót po dwóch latach? Może dla kogoś, kto siedział na kanapie! Ja nie próżnowałem – analizowałem i planowałem stworzenie marki APEX. Wracam głodny i gotowy! Psychologiczna gra przeciwników Jednym z tematów, który szczególnie zainteresował prowadzonego wywiad Raymond Halla, była wojna psychologiczna przed walkami. Paulo Rodrigues przyznał, że jego rywal aktywnie angażuje się w social media, publikując posty sugerujące, że "czuje strach". Podoba mi się, że tak się mną przejmuje! Ale zamiast scrollować Life Invadera, lepiej niech scrolluje swoje kombinacje na treningu. - skwitował Rodrigues. Z kolei Ronnie West Jr. zwrócił uwagę na to, że jego przeciwnik milczy w social media, co również może być elementem strategii. Może być ciężkim rywalem, ale marketingowo nie istnieje. Mam nadzieję, że nie będzie dążył do uniknięcia starcia w klatce. Rodrigues kontra "fałszywe gwiazdy" Paulo Rodrigues nie przebierał w słowach, gdy prowadzenie rozmowy zeszło na temat kondycji sportów walki i "fałszywych mistrzów". Dość miałem patrzenia, jak ten sport tonie w układach i sztucznie kreowanych gwiazdach. Chciałem stworzyć miejsce, gdzie liczy się talent, a nie marketing. Na pytanie o konkretne przykłady Rodrigues wskazał federację VFF, zarzucając jej obecnym właścicielom brak transparentności i manipulowanie rankingami mistrzowskimi. Matt Orton został mistrzem wagi średniej bez stoczonej walki, a Barry Fischer został mistrzem wagi ciężkiej z rekordem 2-0. Nie wiem, czy się śmiać, czy płakać. Rodrigues o Maxine Koci: „Niektórzy wiedzą, jak podnieść się na cudzym nazwisku” W świecie sportów walki i show-biznesu granica między lojalnością, a wyrachowaniem bywa cienka. Paulo Rodrigues, znany ze swojej bezpośredniości w naszym wywiadzie, nie unikał mocnych słów, gdy padło pytanie o jego przeszłość z Maxine Koci. Czy ich burzliwa rozłąka miała wpływ na jego przerwę w karierze? „Wiesz... Show-biznes to dziwny świat. Pomagasz komuś stanąć na nogi, inwestujesz, a potem wracasz po miesiącu i widzisz, że ta osoba już stoi z kimś innym.” Rodrigues nie ukrywał, że czuje się wykorzystany. W jego ocenie, niektórzy próbują budować swoją pozycję, opierając się na cudzych sukcesach. „Niektórzy wiedzą, jak ‘podnieść się’ na cudzym nazwisku. Ale spoko, ja mam APEX – nie muszę nikomu robić miejsca na moich plecach.” Jednak dla niego temat jest zamknięty – teraz liczy się tylko nadchodząca walka z Tsarnaevem. „Życie jest za krótkie, żeby przejmować się tymi, którzy lecą na cudzej fali. Teraz mam swoją falę – i to nie będzie ‘przelotny hit’.” Rodrigues nie ogląda się za siebie. A czy Maxine Koci jeszcze kiedyś pojawi się w jego życiu? Z jego słów wynika, że nie ma na to najmniejszych szans. West Jr. i cień ojca Dla Ronniego Westa Jr. wielkim wyzwaniem było mierzenie się z legendą swojego ojca, Ronniego Westa. Młody zawodnik przyznał, że jego śp. ojciec był dla niego mentorem i przyjacielem, a strata mocno odbiła się na jego psychice. Potrzebowałem prawie dwóch lat, by wrócić do Be Legend Fight Club. To Giovante Jackson wyciągnął do mnie rękę i ściągnął mnie na właściwą drogę. Teraz skupiam się na moim rywalu z Rosji. West Jr. podkreślił również, że w Paulo Rodriguesie widzi inspirację i wzór do naśladowania. Śledzę Paulo od jego debiutu w VFF, słowo... Wielkie walki, tytuły, chcę iść tą drogą. Paulo to mój idol. Rodrigues odpowiedział z uśmiechem: Ronnie to dla mnie trochę jak syn, bo znałem jego ojca i widziałem, jak dorastał. Ale w APEX każdy musi wypracować swoje miejsce. Podsumowanie Zarówno Paulo Rodrigues, jak i Ronnie West Jr., mają jasno określone cele. Rodrigues chce przywrócić wartość sportom walki i udowodnić, że nadal jest numerem jeden. West Jr. natomiast dąży do własnej chwały, nie zapominając o dziedzictwie ojca. Jedno jest pewne - ich nadchodzące walki będą sportowymi widowiskami, które zapisze historia. 30 marca kibice przekonają się, kto rzeczywiście zwycięży w niesamowicie ciężkich starciach na ringu! Resztę materiału w formie zapisu audio rozmowy znajdziecie tutaj :

Temat poświęcony multimediom z gry w Robbery-Homicide Division a własciwie to temat przedstawiający naszą wizje na odgrywanie roli detektywa w Los Angeles, zachowując przy tym pewne standardy narzucone z góry przez lore które odgrywamy i w oparciu o jakąś minimalną wiedze którą posiadamy dzięki grze we frakcji. Nie wszystko może się tutaj zgadzać z rzeczywistym stanem detektywów z Los Angeles dlatego osoby które będa śledzić akurat ten temat, muszą wziąć poprawkę na to, że nie wszystko będzie tutaj wyidealizowane. Wychodzimy z założenia, że sama gra takiego wydziału nie musi koniecznie celować w zorganizowane grupy przestępcze. Nasz styl gry (o ile starczy tyle sił) zawsze będzie starał się odbić od przestępstw graczy, które będą nawiązywać do jakichś porachunków gangsterskich bo to wypłyca możliwości grania detektywa z wydziału zabójstw. Kryminologia odgrywanego miasta jest znacznie większa i zahacza o tematy szeroko omijane przez społeczność serwera, dlatego potraktujemy przedstawianie naszych spraw jako zadanie. Ukazane szerszego spektrum grania śledztw w popkulturowej stolicy. Krążąc wokół tematu popełnianych przestępstw, przedstawienia gry, prezentacji śledztw, postaci etc. Chcemy z tego miejsca zaprosić ludzi którzy będą chętni do wspólnej rozgrywki ze mną i wspólasem (@Carcosa / @grubasiontko ) i poprowadzą z nami niekonwencjonalne sprawy w świecie gry, czy to z roli pomocnika czy osoby która dopuściła się jakiegoś przestępstwa, porwania, morderstwa czy co jak chciał. W razie pytań i odpowiedzi, walcie do nas na forum albo Discord. Jesteśmy otwarci na wszystkie możliwe propozycje od graczy.

**Dnia 13.03.2025r równo o północy tak jak było to zapowiadane na wszystkich streamingach oraz oficjalnym kanale rapera ukazał sie jego drugi publiczny utwór o nazwie 8Ball, sam tekst odnosi się do życia na wysokim poziomie. Mimo to, raper zwraca uwage na chłodną kalkulację i brak sentymentów. Motyw czarnej ósemki z bilardu symbolizuje stosunek seksualny z ciemnoskórą kobietą przez rapera w określeniu, "zbicia jej kijem". Zwrotki za to dodają więcej szczegółów – nocne akcje, relacje z kobietami, pieniądze i życie w otoczeniu luksusu. W tle przewija się jednak ważny wątek lojalności – Adonis ufa tylko rodzinie i wie, że w tym świecie trzeba mieć oczy dookoła głowy, z tym tekstem Adonis daje jasno do zrozumienia, że nie brakuje mu pieniędzy a nawet w jednej zwrotce sam powiedział o tym, że jego ojciec flipuje mieszkaniami stąd życie na taki poziomie rapera. Sam kawałek został produkowany przez Mayheem'a Percy i wszystko stoi na wysokim poziomie** Promo Rozgrywka Wydatki Dane postaci

Witam Was, buduję/przerabiam różnego rodzaju interiory na serwisie, czasem z nudów, czasem pro bono na potrzeby innych, czy też po prostu dla siebie. W moim budowaniu charakteryzuje mnie to, że nie robię intków pod ilość - działam w momentach, kiedy dostanę natchnienia, przez co stosunkowo długo je konstruuję. Na ten moment PRZYJMUJĘ zlecenia w e-dolarach. Chcesz interior od Mistiego? Daj znać w ticket tutaj, czy to też przez PW forum/Discord - ogarniemy sprawę! TYPY INTERIORÓW W KTÓRYCH NAJLEPIEJ SIĘ REALIZUJĘ: lokale gastronomiczne średniej / wyższej klasy wszelkie mniejszej/średniej wielkości biznesy/projekty IC (POZA WARSZTATAMI SAMOCHODOWYMI I KOMISAMI) butiki, sklepy mieszkania w blokach, apartamentowcach małe domki biura

🌹✂ Drobna renowacja Rose Hair Salon

SOUSSIDE SOX LOS VARRIO ESE NO HOOCHIESK FAKETEENSK CHEESE TOASTSK ZONE

wielki szarałt dla @Adik_. Dzieki za wąteczek

Fashion with Kaylee - Wpływ technologi na modę **Na stronie internetowej Daily Globe zamieszczono nagranie video oraz wersję skryptową z pierwszego odcinka programu "Fashion with Kaylee"** Witajcie moi kochani! Z tej strony Kaylee Reynolds i mam przyjemność powitać Was w premierowym odcinku mojego programu "Fashion with Kaylee". Jak pewnie domyślacie się będziemy poruszać bardzo różne zagadnienia związane ze światem mody. No dobrze, zapytacie skąd w ogóle pomysł na taki program? Jednym z moich dziennikarskich marzeń zawsze było prowadzenie własnego programu. Dlaczego moda? Jako nastolatka bardzo się interesowałam tym tematem. Prowadziłam własnego bloga modowego. Tyle słowem wstępu. A teraz przejdźmy do głównego tematu odcinka, którym będzie wpływ technologii na modę. Technologia odgrywa kluczową rolę w rozwoju wielu dziedzin życia, a moda nie jest tutaj wyjątkiem. Wpływ nowoczesnych technologii na przemysł modowy jest ogromny i obejmuje szeroki zakres zagadnień, od projektowania ubrań, przez produkcję, po sposoby ich sprzedaży. W dzisiejszych czasach moda i technologia są ze sobą ściśle powiązane, a innowacje wpływają na każdy aspekt tej branży. Nowe materiały, zaawansowane metody produkcji i cyfrowe rozwiązania sprzedażowe całkowicie zmieniają sposób, w jaki powstają i są przedstawiane ubrania. Jednym z najbardziej rewolucyjnych obszarów, w którym technologia wpływa na modę, są nowoczesne materiały. Inteligentne tkaniny, znane również jako tekstylia przyszłości, pozwalają na tworzenie odzieży o niezwykłych właściwościach, takich jak dostosowanie się do temperatury ciała użytkownika. Przykładowo, materiały samoczyszczące się eliminują konieczność prania, co zmniejsza zużycie wody i detergentów. Inne innowacyjne tkaniny mogą reagować na zmiany środowiska, a nawet posiadać właściwości antybakteryjne, co zapewnia większy komfort i higienę użytkowania. Kolejnym istotnym aspektem jest wykorzystanie technologii druku 3D w projektowaniu ubrań. Drukarki 3D umożliwiają projektantom tworzenie niezwykle precyzyjnych, skomplikowanych wzorów i struktur, które trudno byłoby uzyskać tradycyjnymi metodami, co daje nowe możliwości dla projektowania mody. Dzięki temu powstają unikalne kreacje, które zyskują popularność na wybiegach i w ekskluzywnych kolekcjach. Druk 3D wykorzystywany jest także w produkcji butów i akcesoriów. Pozwala to na zmniejszenie odpadów i bardziej ekologiczną produkcję, co jest krokiem w stronę zrównoważonej mody. Technologia pomaga także w dążeniu do bardziej zrównoważonej i ekologicznej produkcji odzieży. Nowoczesne metody produkcji pozwalają na zmniejszenie zużycia wody i energii, a także ograniczenie ilości odpadów tekstylnych, co jest istotnym aspektem walki ze zmianami klimatycznymi i nadprodukcją.Przykładem może być wykorzystanie recyklingowanych materiałów do produkcji ubrań, takich jak plastikowe butelki przetwarzane na poliester. Wiele firm eksperymentuje także z alternatywnymi materiałami, takimi jak skóra roślinna czy tkaniny wytwarzane z grzybni, co zmienia podejście do mody. Nie tylko sama produkcja i projektowanie odzieży uległy zmianie pod wpływem technologii. Również sposoby sprzedaży i promocji mody przeszły prawdziwą rewolucję. Rozwój e-commerce pozwolił konsumentom kupować odzież z każdego zakątka świata, co zwiększyło dostępność modowych trendów. Nowe technologie, takie jak rozszerzona rzeczywistość i sztuczna inteligencja, umożliwiają wirtualne przymierzanie ubrań. Klienci mogą zobaczyć, jak dana rzecz będzie na nich wyglądać bez konieczności wizyty w sklepie, co zwiększa wygodę zakupów i minimalizuje zwroty produktów. Media społecznościowe całkowicie zmieniły sposób promowania marek modowych. Wpływ influencerów i kampanii prowadzonych w Internecie sprawił, że modowe trendy rozprzestrzeniają się szybciej niż kiedykolwiek wcześniej, a marki mogą budować lojalność klientów poprzez bezpośrednią interakcję. Sztuczna inteligencja wykorzystywana jest również do analizy preferencji konsumentów i personalizowania ofert, co pozwala firmom lepiej dopasować się do potrzeb klientów i zwiększyć sprzedaż. Dzięki temu każdy użytkownik może otrzymywać unikalne propozycje dopasowane do jego gustu i stylu. Jednym z najnowszych trendów technologicznych w modzie są wirtualne pokazy mody. Dzięki technologii VR i AR projektanci mogą prezentować swoje kolekcje w przestrzeni cyfrowej, docierając do globalnej publiczności bez konieczności organizowania fizycznych wydarzeń. Wirtualne pokazy pozwalają na większą kreatywność i interaktywność, umożliwiając widzom dostosowanie widoku czy interakcję z elementami kolekcji. To także bardziej ekologiczne rozwiązanie, eliminujące potrzebę podróży i kosztów związanych z organizacją tradycyjnych pokazów. Kolejnym interesującym aspektem rozwoju technologii w modzie jest pojawienie się metawersum i cyfrowych kolekcji NFT. Coraz więcej marek tworzy wirtualne ubrania, które można kupować jako unikalne tokeny i wykorzystywać w cyfrowych światach czy na platformach gamingowych. Wirtualne pokazy mody zyskują na popularności, a awatary w grach komputerowych mogą nosić ubrania znanych projektantów. Cyfrowe kolekcje zmieniają sposób, w jaki postrzegamy modę i jej ekskluzywność, przenosząc ją do świata wirtualnego, gdzie nie ma ograniczeń materiałowych. Wpływ technologii na modę jest niepodważalny. Nowoczesne materiały, druk 3D, rozwój e-commerce, inteligentne ubrania i zintegrowane systemy marketingowe sprawiają, że moda przechodzi prawdziwą rewolucję, a cyfryzacja oraz automatyzacja procesów tylko przyspieszają ten rozwój. Przyszłość branży modowej zapowiada się niezwykle ekscytująco, a kolejne lata przyniosą jeszcze więcej innowacyjnych rozwiązań, które wpłyną na sposób, w jaki projektujemy, produkujemy i nosimy ubrania. Technologia i moda będą się coraz bardziej przenikać, tworząc zupełnie nowy wymiar stylu. To już wszystko co przygotowałam dla Was w premierowym odcinku "Fashion with Kaylee". Informuję, że każdy odcinek trafia na stronę internetową Daily Globe również w formie video. Zachęcam do polubienia nas w mediach społecznościowych. Mówiła dla Państwa Kaylee Reynolds. Dobrej nocy. Polub nasz fanpage

🏡⛰ Aranżacja domu z ogródkiem na Vinewood Hills

🏠🏖 Jeden z moich pierwszych interiorów ever - zbudowany od zera PRZEZE MNIE - dom na Chumash, ok. 600 obiektów

11.03.2025 - TERMINAL 5, NEW YORK CITY, NEW YORK **Ostatni przystanek trasy miał miejsce w sercu Nowego Jorku w legendarnym Terminal 5 - jednym z najbardziej rozpoznawalnych miejsc koncertowych w mieście. Tłumy fanów zgromadziły się, by zobaczyć finałowy występ zespołu, a ekscytacja w powietrzu była niemal namacalna. Zanim chłopaki jednak weszli na scenę, postanowili wykorzystać dzień na zwiedzanie miasta. Spacerowali po ulicach Manhattanu odwiedzając ikoniczne miejsca, takie jak Times Square i Central Park. Udali się nawet pod Trump Tower, gdzie Rizzy G zrobił sobie zdjęcie na którym łapie nieświadomego Larsa za pośladki z owym wieżowcem w tle. Nie mogło oczywiście zabraknąć degustacji nowojorskich hotdogów, które akurat nie przypadły Ray'owi do gustu. Wieczorem przyszedł czas na koncert. Członkowie zespołu dali z siebie wszystko, by zakończyć trasę z przytupem. Już na otwarciu koncertu zagrali najbardziej wyczekiwany kawałek - "The Ballad of Penny Trait". W dalszej części występu Rizzy G zaprezentował swoją ikoniczną sztuczkę do kawałka "Swallow", czyli wpychanie sobie mikrofonu do gardła. Tym razem niestety wepchnął go za głęboko i odruchowo zwymiotował na scenę, skutkiem czego widownia oszalała. Zwieńczeniem wieczoru było "Happy Ending", które zespół wykonał z prawdziwą mocą i energią, pozostawiając fanów w stanie euforii. Na scenie nie zabrakło widowiskowych efektów. Pokazy pirotechniczne, gęste dymy i świetlne bajery tylko podsycały atmosferę. Było to idealne zakończenie trasy, które tylko udowodniło, że Sloppy Toppy ma fanów w całym kraju. Następnego dnia wczesnym południem chłopaki wyruszyli, by odwiedzić rodzinę Larsa. Spotkanie było dość spokojne, choć nie obyło się bez nieodpowiednich żartów ze strony pozostałych członków zespołu - mimo to rodzina Larsa przyjęła ich jak swoich. Na lunch wszyscy zajadali się New York Style Pizza, którą Eddy określił jako arcydzieło kulinarne (zjadł 3 kawałki). Po lunchu chłopaki udali się na lotnisko, gdzie zapakowali się do odrzutowca i odlecieli do Los Santos, oficjalnie kończąc tym samym swoją trasę. Choć Tour You Didn't Ask For dobiegło końca, to jedno jest pewne - jeszcze nie powiedzieli ostatniego słowa.**

ONE DAY EARLIER...

**Późnym wieczorem na ulicy Grove do lokalnej stacji benzynowej podeszło dwóch czarnoskórych mężczyzn, Isaiah Webster który zatrzymał się przed wejściem odstraszając potencjalnych klientów przed wejściem do środka oraz Trayvon Greymont który wszedł do środka podchodząc bezpośrednio do ekspedienta LTD - między dwójką wywiązała się krótka konfrontacja w której w/w mężczyzna zbił i zastraszył tamtejszego Shawn Rooney świecąc mu bronią palną przed twarzą. Trwało to dosłownie kilka minut, podczas przedstawienia na terenie stacji przechodziła się potencjalna klientka która została odstraszona - odchodząc z miejsca zwróciła uwagę na sytuację wewnątrz przez szybę, zgłosiła cały incydent do służb porządkowych, poszkodowany będąc zastraszonym wolął ominąć ewentualnych konsekwencji; nie zgłosił tego procederu. ** FACTS; – Trayvon Greymont był zamaskowany oraz miał na sobie rękawiczki. – Mężczyźni nie przemieszczali się żadnym pojazdem. – Zastraszony Shawn Rooney nie zgłosił incydentu martwiąc się o swoje życie – Isaiah Webster nie był zamaskowany i nie miał rękawiczek.

Powodzenia. Mamy nadzieje, że udźwigniecie i będziecie trzymać się założeń. Niech lider się zgłosi po panel i rangę na discord.